New York ~ Park

味覺篇紀錄 (2011/03/12 北投溫泉公園)

2012-01-07T16:48:00.027+08:00

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視覺篇紀錄 (2011/03/27 台北花博現場)

2012-01-03T14:08:00.011+08:00

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不插電工作坊 ― 視覺篇

2011-10-05T14:34:00.002+08:00

施行地點：台北花博
集合地點：捷運圓山站 PM 13:00
時間日期：2011年3月27日（星期日）
活動計劃：

       3/27下午1點在捷運圓山站的花博G1圓山出入口集合，我們將從圓山公園
區開始「觀看」起，並徒步到美術公園以及新生公園區，預計下午5點結束。
期間得對花博議題邊看邊做出一些討論，由這樣直接的參與、接觸來進行真
實的批判，並以影像記錄下來。對我來說紀錄即行動，行動即批判，當然這
裡的批判也可能是好的面向。

       影像的部分我們將以手作相機來紀錄，它的原理是拉開鏡頭直接讓底片
曝光，所以我們對影像是不太能掌握的。並且為了防手震，參與的大家須自
行準備一個固定器或簡易裝置，把相機跟身體的關係作一種調整、新的連結
，好比海賊王裡佛郎基的機械手臂（有點搞笑、詭異，但又是很認真的）。

攜帶器物：
       工作坊將提供每人一台手作相機以及花博門票一張，唯大家須先準備好
固定器帶至集合地點，我們現場再將相機安裝上去，而固定器不一定是跟手
連結，腰、腳、脖子等任何身體部位都可以。在此先期待一下大家的創意，
我們花博見。

不插電工作坊 ― 味覺篇

2011-03-10T00:30:00.002+08:00

施行地點：北投公園
集合地點：新北投捷運站 AM 10:00
時間日期：3月12日（星期六）
攜帶器物：自認最美味的食物
活動簡介：

       「吃」是件平凡簡單的事，而如果有人想請你吃，那又更易撥動人心，
可能令人感到愉悅、驚奇、害臊或發愣。這樣的關係，讓我們與他人間產生
變化，且經由食物的接觸，也許能引出一層域外火苗，在書寫與預設之外。

       不插電工作坊」即是一個試探「關係」的工作坊，以藝術創作式的發想
做為開啟關係的方式，而「味覺篇」主要聚焦於「美食」這件事上。在北投
公園這樣的戶外空間，其先備了一種開放式的群體關係，我們將在此以食物
做為媒介，打開學員們彼此的距離。以各自準備的食物進行複合式創造，期
待它們變身超複合料理，且在運作的過程中希望能與公園裡的路人產生另一
層關係，而此層關係得待現場狀況來進行討論或即興行動。

       整個味覺篇的活動流程，大致上就是先跟大家一起對於吃與藝術進行討
論，然後開始嘗試複合創作和分享，並且盡可能與他人產生關係，最後預計
來個大快朵頤做為END。那麼，在理想的午后，請帶上你的食物跟我來吧。

活動費用：Free
報名參加的學員每人還有200元的「採購費」，方便各位購買所需攜帶的美
食。請於活動結束時直接向工作人員索取。

不插電工作坊 Unplugged Workshop

2011-02-21T12:37:00.042+08:00

簡述：
       不插電（Unplugged），這個源自特定音樂表演的用詞，以不使用電源
的樂器演奏而名。其音色變化較為樸素，聲響起伏亦不大，卻又因最直接
（原始）的呈現，而顯得耐聽。另一特色是不插電的演出不易受地點限制，
且器材攜帶便利，可以說隨時隨地都可以發聲。而這樣簡單直接、不被設限
的表達，我認為是象徵著一股自由能量。

       在不插電工作坊裡，延續了Unplugged精神，想邀請人們出走。先脫離
電腦時代的冷關係，將自己放回戶外的人群關係中，並進一步使用簡單的能
量將它點燃、引爆，出現一種屬於溫的奇異關係。在此我先稱這樣的技術為
「創作」。

       如果這個創作，是在處理「關係」，且與對象是直接面對的，那會讓人
很容易聯想到下棋的杜象。但有點不同的是，不插電工作坊並沒有制式的對
奕規則，我們得一起邊做邊討論邊發明，甚至還可以邊推翻。於是這種遊戲
關係，先天的被扣除了勝利與失敗的價值。

       讓我們想想，下沒有輸贏的棋，樂趣在哪？沒錯，就在心理面那有點想
笑的關係。這可以操作嗎？可以，但可能會玩不完（太好笑了），不然就是
沒得玩（太無聊了）。而這樣的創作嘗試，就頗適合透過工作坊的方式和大
家一起來挑戰。

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地點：不插電工作坊的地點皆在戶外場所，以不使用電為原則。

日期：味覺篇 2011年3月12日 (星期六) 北投公園
          視覺篇 2011年3月27日 (星期日) 台灣花博

執行：
       分成「味覺」與「視覺」兩個主題。每次由一個主題、半天的時間進行
，例如在味覺主題時，請學員們攜帶自認最美味的食物到工作坊地點，接著
我們開始來談論如何讓這些食物變身成「引發關係物」，並試著溝通合作，
希望最後我們能共同生產出一個【】。而創作過程中最希望各位能開啟更
多的向外互動或更奇異的延伸。

人數：包含日本藝術家與台灣學員報名參與，每次主題以10人為上限。

費用：完全免費，工作坊並提供採購費，讓學員準備每回必須攜帶的器物。

新作品部落格

2010-12-27T13:24:00.005+08:00

紀紐約新作品部落格：http://ny-artwork.blogspot.com/

NEW YORK ~ PARK 仍為主要部落格持續使用

< 安迪的預言與波大師的夢 >

2010-07-01T21:38:00.041+08:00

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展覽第一天2010/6/26 作品紀錄

名稱：安迪的預言與波大師的夢
作者：紀紐約
展期：2010∕6∕26 ~ 7∕25
媒材：銅幣、壓克力箱、文件輸出

安迪‧沃荷（Andy Warhol）是一個開端
他將藝術與生活做了徹底的滲透，使今日藝術無邊界
將之推展到極致，即可說出「最好的藝術就是印鈔票」這樣的言說。

波依斯（Joseph Beuys）是一個典範
他的思想關於社會行動，並提出「社會雕塑」這樣的概念
當波依斯說：「每個人都是藝術家」時，即是推動一場社會革命！

而我，企圖讓安迪先生的預言與波大師的夢想同時實現。

打狗驛古蹟指定聯盟 http://sites.google.com/site/takaoeki/
打狗驛全區復駛計畫 http://blog.xuite.net/dogpig.art/xox333/34180228

展覽最後一天2010/7/25 作品紀錄

展覽最後一天2010/7/25 作品紀錄

紐約送給紐約的作品

2010-06-19T16:03:00.000+08:00

將作品留在紐約中央公園（路人拍作品中）

將作品留在紐約中央公園（飲水機上頭） ##ReadMore##

AB膠（塑鋼土）黏著

送給紐約的作品

< LIBERTY >

2010-06-17T08:46:00.000+08:00

LIBERTY

IN GOD WE TRUST ##ReadMore##

紀紐約作品 2010
紀紐約作品 2010

ART SYNC / in NANS , New York City / 展覽紀錄

2010-05-24T11:00:00.000+08:00

與 Eric 合作 . 2009

思緒脆片 Emotion Chips . 2009

ART SYNC / in NANS , New York City

2010-05-15T22:51:00.001+08:00

Art Sync
May 22 – June 21, 2010
Opening Reception – May 22, 6-8 pm

Art Sync is a creative collaboration between artists from two different
countries as well as a comprehensive study of the efforts and means
used during this unique collaborate process. It is an experience of
comparison and compromise between the individual and the collective
work ethic. Art Sync was initiated by selecting four artists from both
Taiwan and New York. A classic formalism is more strongly presented in
the selected Taiwanese artists’work while the New York artists exude
a more expressionistic paradigm. The alternate working methods in
addition to the different cultural backgrounds of the artists give this
collaborative synchronization a richer and more diverse palette to work
from. ##ReadMore##

Art Sync will house works created under a diversity of circumstances:
solo and collaborative works, collaborative efforts created during the
Art Sync process as well as an in-depth chronology of direct
communication among all artists involved. The participating artist teams
are Fanny Allié & Hoho Lin, Eric Bessel & New-York Chi, Brad Darcy & Yu-
San Huang and MaryKate Maher & Yin-Ling Chin.

Art Sync is Curated by NuNu Hung and Hao-Yi Chen

OPEN KITCHEN / in Da Gallery , NYC / 行為紀錄

2010-05-14T17:02:00.000+08:00

捏塑 → 完成 → 分食 / 糯米龜在美國 . 2010

吃 → 接觸 → 他人 / 糯米龜在美國 . 2010

OPEN KITCHEN / in Da Gallery , New York City

2010-05-12T01:48:00.001+08:00

Felipe Fernandez-Armesto在一書中提到「我吃，故我在，我們在餐桌上認識整個世界，盤中物透露了人類過去和現在的祕密，食物的故事不僅和烹飪有關，也與文化有關。」在藝術創作中，藝術家們選擇不同的物件傳達自身的感受或是對社會環境的觀察，而食物或是飲食行為不僅可以是全球性的共同語言，同時又具有個人私密性的像徵。在 exhibition, 藝術家透過與食物相關的主題所創造出來的作品，給予觀者高度共鳴，但是又透過食物說出屬於個人的私人故事。同時在 exhibition 中，更邀請到來自亞洲如台灣、中國、韓國、日本，越南，美國本土藝術家以及南美洲背景的創作者，以其不同的食物經驗表現在作品上，為這個展呈現出飲食發展下的多元文化。

展出藝術家為台灣的劉和讓、李依樺、紀紐約以及陳奕彰，Meredith Allen, SungHo Choi, Brad Darcy, Colette Fu, Hyoungsun Ha, Rex Hausmann, Tamara Kostianovsky, Elaine Tin Nyo, Trong G.Nguyen, Morgan O'Hara 以及 Michael Pribich.

展覽地點: 紐約曼哈頓 Da Gallery
Address: 149 West 24th street, 6fl, New York City.

策展人: NuNu Hung.##ReadMore##

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In“Food: A History”, historian Felipe Fernandez-Armesto wrote “I eat therefore I am. People recognize the whole world through the dinner table, the food on the plate reveals the secret of human history. Food stories not only relate to culinary subjects but also connect to the culture.” Artists develop self consciousness, and expand their observation of the environment during art production. In the exhibition “Open Kitchen”, artists have chosen food and diet as the art subjects to create a common language between different races, as well as the personal link between individuals. “Open Kitchen” welcomes the viewer to share artists’ stories, and the opportunity through food to experience a multicultural view of the world. Fifteen artists from Asian, American, and Latin American backgrounds, present their experience of food and world cuisine.

"Open Kitchen" Exhibition will include the drawing, painting, sculpture, installation, video, mix-media, photography and performance from Meredith Allen, SungHo Choi, Yi-Chang Chen, Brad Darcy, Colette Fu, Hyoungsun Ha, Rex Hausmann, Tamara Kostianovsky, Ho-Jang Liu, I-Hua Lee, Elaine Tin Nyo, Trong G.Nguyen, Morgan O'Hara, Michael Pribich and New-York Chi.

"Open Kitchen" is curated by NuNu Hung.

紀紐約在紐約 3

2010-05-11T03:48:00.023+08:00

第十五天 (5/04) : 跟兩位室友出門，用中文聊天太愉快，導致搭地鐵一直坐過站，從曼哈頓坐過頭到遇見洋基球場才驚覺！晚上去了一趟5月底的展覽場地NARS（New York Art Residency & Studios Foundation）參觀，這個駐村中心的建築物很狂野。

第十六天 (5/05) : 到 SOHO 附近的 New Museum 參觀，終於看到較前衛的當代藝術了！策展人是 Jeff Koons。新室友 - 吳極在美術館外做了個街頭小行動，接著在林肯中心外再做一次時，我們被警察關心了。

第十七天 (5/06) : 逛雀爾喜畫廊區 24、25、26街。這些由舊廠房改建的畫廊，硬體設備水準都很高，裝裱、輸出、投影、展示品質很要求，作品形式卻可以很開放。##ReadMore##

第十八天 (5/07) : 台灣藝術家劉和讓、許家維在 ISCP 駐村，這晚剛好是 ISCP 半年一次的開放工作室，在讓哥（劉和讓）的工作室遇到謝德慶老師！大夥圍成一圈就聊起來了。謝老師說 : " 軟趴趴也可以很激進 " ，現在的謝老師談起藝術依然嚴肅正經，談起生活卻幽默風趣。

第十九天 (5/08) : 繼續逛了雀爾喜畫廊區 20、21、22、23街。今天是許多藝廊的聯合開幕，來開幕的人像參加時尚 PARTY 似的，感覺很奇妙。畫廊裡再大如公共藝術般的兩層樓高雕塑都放的下。

第二十天 (5/09) : 看了惠特尼雙年展，是一大收穫。作品類型很多元。其實近幾年台灣辦的雙年展很不錯。

左 - 藝術家謝德慶老師 / 右 - ISCP駐村藝術家劉和讓

紀紐約在紐約 2

2010-05-04T05:49:00.022+08:00

來到在紐約有小台北之稱的 " 法拉盛 " 上個網吧（網咖），終於可以上網了~
不過這裡的鍵盤上沒有注音符號，打字全靠身體感了！

第六天 (4/25) : 紐約陰雨天，留在家裡做三餐 - 三明治、蔬菜番茄麵、培根蛋炒飯，不小心就過了一整天。晚上跟室友聊紐約趣事~

第七天 (4/26) : 紐約依然下著雨，街頭變的更髒亂了.. 忘了這天是週一，跑到雀爾喜畫廊區撲了空... 晚上又濕又累的跟 ERIC 碰了面，他推薦我去一些紐約的天邊海角地帶。##ReadMore##

第八天 (4/27) : 天空終於放晴了。去了一趟 SOHO，這裡真適合觀光客，每隔幾條街就有警察。街上遊客的相機一台比一台高檔，一整個觀光消費勝地... 完全感受不到當初藝術家聚集的痕跡。

第九天 (4/28) : 去 MOMA 看了70年代末行為藝術家 - Marina Abramović 的回顧展，我花了很多時間觀看她的每件作品和體驗展覽（現場有裸體模特兒），展名叫做 " The Artist Is Present " 她還每天都會在現場重複做一件 " 與他人對看 " 的行為。
http://www.youtube.com/watch?v=vDg_KWJh1g8&feature=fvw

第十天 (4/29) : 時代廣場人擠人，這裡真是有點誇張，銀子會不小心就花掉了。我買了一頂灰黑色的 " 紐約大都會 " 隊棒球帽！不是洋基喔 ~

第十一天 (4/30) : 參觀大都會博物館，據說這是世界四大博物館之一。在服務台看到一個東方面孔的女服務員（是台灣人），過去問她這裡門票是不是可以自由捐獻（是可以的），她竟然回我說: 可以呀，就看你看了那麼多展品，會不會覺得不好意思囉。我心裡 OS 看展跟花錢是兩碼子事吧! 真是丟台彎人的臉。還有博物館這個機構真是奇怪，把所有東西都放在一起，像是在吃綜合維他命，想讓人一次看夠，但其實我很想吐。他們認為這樣的殿堂是文明的福祉，但我不覺得把 N 個木乃伊棺木和一座埃及神廟整個搬來紐約是件文明的事。相反的，這其實是件很賺錢的事，博物館把人群都帶來了紐約。

第十二天 (5/01) : 來紐約十幾天了，漸漸擺脫觀光客視野。我將步驟調慢，用自己的方式觀查這城市。" BAS " 附近很適合觀察人們，這裡很南美洲，大家坐在門口的階梯上閒聊，時間過的很緩慢。

第十三天 (5/02) : 搭了1小時公車來到法拉盛（Flushing），發現公車比地鐵乾淨視野又好。在下公車處時迷路了（我在高速公路旁下車！），為何古今中外迷路的人都會走到墓地呢... 當然我也是其中之一，還好是在大白天.. 走出高速公路後，來到一個大公園，人山人海。大夥在烤肉、野餐、日光浴、蹓狗、打排球、踢足球...等，一派悠閒。且幾乎全都是南美洲人! 這裡很輕鬆，很想加入，但我還在迷路中。後來穿過兩個類似的大公園後，終於抵達法拉盛 ~ 吃到比較接近台灣味的食物和喝杯珍珠奶茶很滿足，真是充滿驚奇的路程。

紀紐約在紐約 1

2010-04-26T09:02:00.029+08:00

紐約來到紐約六天了跟朋友借了電腦趕緊上來更新訊息。

第一天 : 搭了20多小時的交通工具，在 JFK 機場坐 AIR TRAIN 繞了好幾圈，才繞到附近的地鐵站！身上帶著30幾公斤的行李，在紐約地鐵站裡爬上爬下，還一直走錯邊... 接著轉搭往布魯克林區的地鐵L線，此段黑人居多，都很酷。害我也好想買一頂NY帽。晚上快10點時，終於抵達 "BAS" - 布魯克林藝站。放下行李癱坐在沙發上，忽然聽到一陣地鐵經過的轟隆轟隆聲！不經放聲大笑。我在紐約了！##ReadMore##

第二天 : 聽說要克服時差就是即使白天很累也不能睡，因此身體狀態會有點失神。想說那就別進曼哈頓，先好好認識布魯克林藝站附近的街道和店家，於是我吃了頓很鹹的麥當勞，然後拿著麥當勞咖啡開始逛起超級市場和99cent商店（差點被超級市場肉品區的冷氣凍僵）。這區有5成是黑人、3成拉丁美洲人，我忘了帶我的帽子、帽T和垮褲來，不然會更融入~

第三天 (4/22) : 終於進曼哈頓了！這天都在佈展，在展場認識了來 ISCP 駐村的台灣藝術家 - 劉和讓（讓哥），跟他去買材料順便認識紐約，還吃了道地的披薩配氣泡飲料。參觀完 ISCP 後下起小雨，在雨中奔向地鐵站很喘...

第四天 (4/23) : 去中國城買了國際電話卡，還吃了很中國的粗曠燒鴨販，又鹹又油... 在雜貨店買到黑松沙士才真感動！最後買了一顆高麗菜和三把青江菜回家~

第五天 (4/24) : 今晚6點開幕，來了非常多人，混雜著各式人種和各種語言。18:30 開始我便埋頭做起我的糯米龜，耳旁人們講話的聲音綜合成嗡嗡聲響。
整個開幕過程非常的 PARTY， " 分食 " 時我像個 WAITER 到處切糯米給人們吃，他們似乎熱於接受。也因為像PARTY（因該說根本就是）所以這個行為做起來異常順暢愉快 ~ P.S特別感謝幫我翻譯的人們和紀錄的讓哥。

展覽現場
http://www.facebook.com/album.php?aid=2058779&id=1407770370&comments#!/album.php?aid=2058779&id=1407770370

創作自述Ⅱ

2010-03-19T22:47:00.189+08:00

            簡論【行為藝術節高雄場–糯米龜作品】
                                                                                      文∕紀紐約

     「乞龜」文化在我的生命歷程裡有著深刻的影響，甚至我會說它就是我的「美感原型」。而光是美的物品其實還不至於如此影響我，深刻之處在於我看到“有人用雙手做出具有美感的東西”。於是對於「塑型」這件事，我從透過觀察師傅製龜的過程中，在很小的時候就學習到了。裡頭包含造型的實體感、簡約的線條、豐富的色彩搭配等。
      若以美學的觀點看待這個具有美感的東西–糯米龜，它是停留在傳統藝術的「模仿」與「再現」階段，但若以它所內含的觀念與媒材選擇觀之，它則是接近當代藝術的。
     「分食」，一直是乞龜文化裡的精隨，以共享的方式將平安龜分送給大眾吃。而這就涉及到“與他人的關係”，透過吃∕接觸而產生。從現代藝術的觀點裡，作品是高貴且獨有的、包含它的收藏機制，即使在公開展演時與人們是共享的，但它的共有關係仍需打上個問號。反之，在「分食」這樣一個傳統概念裡，我發現它更有力的提出不一樣的想像。形式上以“有人用雙手做出具美感的東西”為藝術品而成立，觀念上則強調共享而非擁有，而媒材的選擇導致作品最終是消失的，也就是說此藝術品非永恆。##ReadMore##
      共享、消失、非永恆，這條線軸，改變了原本作品的存在狀態以及與觀者的關係。他人不但碰觸到作品，甚至某種程度上的擁有作品，並且以一個「事件」的型態被保留下來。大家記得某年某天一起分享的歷程，而非實體物件的儲存。這就是我看到的當代藝術精神，對於藝術作品神聖化與獨有化提出批判
，進而對作品化提出質疑。

      高雄場地點在不大的鳳山鐵道倉庫裡，與其他藝術家、觀眾、
      紀錄者皆有著極貼近的距離，而我使用的材料依然是食材–熟
      糯米，一樣與觀者「分食」，但跟台北場移動的形式完全不同
      在高雄場我選擇定點做。即便如此我還是無法置身事外，我們
      被空間包在一起、互為標靶。誰還記得一開始的計畫是如何，
      只剩下該如何面對的現況；大夥攪和在一起，在不斷打破的遊
      戲規則中繼續建造規則。

      這場，我做了一隻「糯米龜」！

      我以我所詮釋在乞龜文化中「分食」的當代觀念為主軸，做了這件高雄場的行為作品，在集體行為現場有所限制也充滿變化的狀況下呈現出來。對我個人來說，這是藝術家與他人「接觸」的延續，還沒了結。就像每年仍會持續上演著乞龜活動與分食傳統。

< 行為藝術節高雄場 - 糯米龜 > 紀紐約 / 行為紀錄 / 2009

我的「美感原型」/ 乞龜文化裡的糯米龜

2008 何謂乞龜 http://nypark.blogspot.com/2008/02/blog-post.html
2009 乞龜紀錄 http://nypark.blogspot.com/2009/02/blog-post.html

創作自述

2010-03-14T18:01:00.046+08:00

                                  簡論【思緒脆片】
                                                                                      文∕紀紐約

      NuNu說她看到焦慮。確實，在這件作品的創作狀態中，除了有時間上的壓力外，最主要就是語言的焦慮。但又何以構成焦慮？
      「語言」是這件作品最直接碰觸到的議題，例如英文與中文兩種語言之間的權力關係，以及語言做為一種訊息傳遞的媒介，自身卻又成為再造訊息的工具。這麼說吧，語言一但脫口而出它本身即「獨立」，獨立於說者與聽者之間，尤其當語言進一步轉換成文字訊息，透過書寫∕說者與閱讀∕聽者的方式傳遞，將具有更大的變異與差異，於是詮釋成為可能。而這一切皆導致我的焦慮，因為我與Eric被要求緊密的對話，變成了更大程度上的距離。所以我接下來要面對的問題是–該如何消除這段距離？在語言已無法解決時。
      「吃」，一種綜合性的身體感受，包含觸覺、味覺、口感，以及飽足感。透過消化吸收，「融合」到個體之內。這個相較於說出口的語言，以吃進去的方式成為我解決語言問題的契機，當然吃也必定存在著感覺上的差異，但我是承認差異的，真正要面對的是距離問題。這個距離除了實際上美國到台灣的時間、空間距離，也包括上述因語言而導致擴大的思想距離。因此想要消除它，「接觸」是必要的。不能只在語言想像裡頭打轉，所以我決定做東西給他吃！當然，我自己也要先吃吃看。##ReadMore##

      12小時的時差
      一條從台灣到紐約的創作連線
      兩個陌生人因此建立了連結並試著想像那遙遠的異鄉
      語言在此條連線上扮演攪局人亦是催化者
      它打亂又重組你的想像
      最後讓人決定放手一搏！

      我書寫、我吃、我吃我所書寫
      我書寫、他吃、他吃我所書寫

      礙於我們一直使用E-MAIL跨太平洋聯繫，看似熟識實則模糊。我碰觸不到Eric，沒有溫度的E-MAIL連信紙的觸覺都無，一點痕跡也沒。於是我用被我書寫上文字的玉米片，做成思緒脆片寄給他，讓對岸那頭的他看的到、摸的到、還吃的到！可以說這包脆片讓我延伸碰觸到Eric的身體。到此，吃了之後的感受就不在我想像範疇中，不過從後來Eric的反應證明他的感受是強烈的，比語言還具有威力。
      至於玉米片上面的文字內容，其實並不那麼重要。那只是一種依據或象徵，一種將繼續導致差異的書寫。

< 思緒脆片 > 紀紐約 / 7分05秒 / 2009

文件 http://nypark.blogspot.com/2009/06/blog-post_08.html
Eric eats http://nypark.blogspot.com/2009/06/blog-post_27.html

厚！花園同居(獨居)計畫

2010-02-23T22:23:00.036+08:00

      事情，通常說比做來的簡單，寫又比說迷人。例如「放逐」，寫起來浪漫、說起來爽快，做起來卻不是滋味…

      來厚！花園吧。如果你真想改變點什麼，就來進駐一個月吧！如果當代速度把我們壓縮到一個沒空思考、無法反應的新世界裡，那就來厚！花園多吸幾口真實空氣吧！這裡好比時間凍結，但其實只是一個不願被統治的地方。門口的桂花撲鼻、後院的葡萄青青、屋裡的格局復古，一再顯現這裡表面的停滯。而藝術的實驗、創作者的進駐、新朋友的來往，卻讓裏面不斷再延展。
      厚！花園裡沒有任何舒適的設施，也因此沒有任何限制。於是你可以把這當家、當工作室、當放空修行之處、當喝酒交誼之地，只要不把它拆了，做任何用途都行。

      我們將從3月開始提供創作者申請同居進駐。
      歡迎來挑戰！在這脫離你所有慣性的空間裡。

##ReadMore##
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同居主要很開心
第一條以二樓兩間房間為基地，可同時入住兩組同居人，亦可以一人為單位
           或召集志同道合的夥伴以團體名義入住。
第二條進駐時間為一個月。
第三條住宿期間厚花園空間由兩同居人自行分配使用，寢室、工作室、展覽
           廳、交誼廳、遊樂場……，以不摧毀主體建築為最後底線。
第四條進駐計畫最後一周擇一天舉辦開放式活動，內容形式不拘，可為作品
           展覽發表、座談聊天、心得演說……
第五條入住時間結束遷移前，須將主要空間復原。

同居生活有點難
第A條住宿期間厚花園提供水電、電風扇、電蚊機、廁所、冷水浴室，如有
          其他裝備需要，需自行準備或與我們一同討論將如何克服。
第B條厚花園空間內部尚無熱水沖洗設備，須另行至校園內其他空間盥洗。

補充
若你想一次擁有整棟厚！花園，特別想獨居的話，那也可用獨居計畫申請。
意者請洽厚花園信箱 postgardan@gmail.com

2010 我在築橋

2010-01-29T22:01:00.017+08:00

「鴻溝」跟「斷裂」這兩個用詞，使用的時候總讓人感到特別激情與興奮。因為有一種分離或距離感在，就像面對天際線的港口。
我發現閱讀時，也會存在著「溝」，不過不是不可跨越的鴻溝，而是多花點時間就可以渡過的大大小小溝。就溝這個字本身寓意也很有彈性，小如水溝、大到如黑水溝（台灣海峽）皆是。

而個體就像一座小島，透過跨越周圍的大小溝，增廣見聞。
一直以來小島向四周不斷築橋，以書本當材料，築一座座邁向知識島嶼的橋。
每築一點就可以看的越近，彼岸的輪廓就越清晰。而不同的書籍帶領我至不同的知識島，有些歷史悠久、有些才剛形成、有些仍在煙霧瀰漫中抓摸不清、有些我則已能在巷弄間自由進出。

龔老師說：在群書中瀏覽猶如在山峰間跳躍。
我想，也像在島嶼間自由跨越。

PS. 自從09年12月初的第一階段口試完後，我終於有較完整的時間可以運用。
剛好暫時不用寫論文也沒要做展覽，所以我就把時間通通花在看書上。

論文大綱口試現場口委：林逸青老師、龔義昭老師、黃建宏老師 (由右至左)

「會外賽 / Offside Play」作品紀錄

2009-12-11T23:58:00.062+08:00

名稱 :   ▇▅▃▂▁ ① ① ① ① ① ▁▂▃▅▇

關於地下道
      如果說這是我看過最有質感的地下道一點也不為過！首先它很深 (有點像進入防空洞的感覺)，然後它不寬–約150公分，但是它很長–有70公尺左右，感覺很像一個小隧道、一個山洞。最神奇的是它很乾淨！沒有塗鴉、沒有騷味、沒有垃圾、沒有積水，沒有所有關於我們對地下道混亂的認知。

關於作品
      地下道本身就是一個 "跨界" 的工具。來回走在地下道，我發現人們走在裡面時，他的目標跟方向會很明確，就是直直走到對岸。所以我想到在整條地下道做一個連續系的閱讀 (觀看) –我將沿著隧道壁，每隔10公分處黏一個1元硬幣，我估計大概要黏一千多元。且以熱熔膠當黏劑，也就是說這些錢非常容易被取下！

      那麼，它在這麼高道德標準的地下道會發生什麼事呢？若把錢黏在公物上算不算違法？而錢從策展人的補助預算來-> 補助預算來自台北市文化局-> 台北市文化局的錢來自納稅人-> 納稅人的錢若從牆上被拔下來再回到納稅人
手中！那這件作品到底是有效還無效？

「會外賽 / Offside Play」 2009/12/5-19

2009-12-07T21:30:00.028+08:00

策展人：

陳豪毅 / Chen, Hao-Yi、周家輝 / Chou, Chia-Hui

藝術家：
Rules、方彥翔 / Fang, Yen-hsiang、李靜怡 / Val Lee、林怡華 / Eva Lin
紀紐約 / Chi, New-York、徐建宇 / Xu, Jian-Yu、莫克 / Moc、黃大奎 / Huang, Da-Kui ##ReadMore##

展演活動
12/5 (Sat)
17~19：00 作品發表會 Artist Presentation
19~22：00 開幕 Opening & 預告：《1984的超級真實》"Hyperreal 1984"

12/12 (Sat)
17~19：00 DEMO：五分鐘人生樣本
20~21：00 《1984的超級真實》乒乓首映

12/18 (Fri)
20：00 表演：《上層腦被潑了那傢伙的東西》
21：00 DJ Lilybeer (from 不熟朋友的派對）

12/19 (Sat)
20：00 表演：《上層腦被潑了那傢伙的東西》
21：00 THANKS FAMILY DJ

Venue: 乒乓 PINGPONG / http://pingpong290.org/
Address: 台北市北投區中央北路二段290號 / No.290, Sec. 2, Zhongyang N. Rd., Beitou Dist., Taipei City 112, Taiwan (R.O.C.)
Sponsor: 台北市文化局
Duration: 2009/12/05~12/19

國際行為藝術交流高雄場 - 鳳山鐵路倉庫

2009-11-25T17:19:00.072+08:00

5台斤糯米煮熟變10台斤!

捏塑糯米龜##ReadMore##

糯米龜 & 後方是 Boris Nieslony

巡迴 & 被丁禹仲攻擊中

開始分食

外國人正在端詳這玩意兒

觀眾吃ing

拿給觀眾吃

集體行為現場 (這場共有8位藝術家)

國際行為藝術交流台北場 - 大安森林公園

2009-11-23T21:50:00.033+08:00

                                                                        拿 FREE ART 給觀眾吃

                                                                    拿 FREE ART 給陳界仁吃!

                                                                              TODAY I am FREE##ReadMore##

                                                               FREE ART

                                                                                組裝式行動木盒

                                                           在路上 (目標是坐在長椅上的人)

                                                                在這個點竟然有人排起隊來!

On The Way 在路上 - 國際行為藝術交流展

2009-11-08T02:55:00.039+08:00

外國參展藝術家
Alexander Del Re 智利 ﹐Boris Nieslony 德國 ﹐Julie Andree T. 加拿大 ﹐Marilyn Arsem 美國﹐Melati Suryodarmo 印尼/德國 ﹐Sakiko Yamaoka 日本 ﹐Sinead Odonnell 北愛爾蘭 ﹐陳進中國｡

台灣參展藝術家
丁禹仲 ﹐瓦旦‧塢瑪 ﹐阿道．巴辣夫 ﹐紀紐約 ﹐陳界仁 ﹐陳憶玲 ﹐葉子啟 ﹐ 賴芳玉 ﹐鄭詩雋｡

On The Way 在路上 - 策展論述
http://artrendperfogrup.blogspot.com/2009/10/2009-tamar-raban-durational-performance.html

國際行為藝術交流展 - 行為現場 . 座談日期

2009-11-06T11:51:00.058+08:00

Melati Suryodarmo 印尼/德國藝術家
2009/11/15 台北
14：00-16：00 大安森林公園戶外 durational 行為
17：00-19：00 紫藤廬室內表演 + Boris Nieslony 驚豔談 + 分享對談

2009/11/17 台東大學人文學院
15︰30-16︰30 Marilyn Arsem 驚豔談
17：00-17：30 藝術家行為展演

2009/11/18 台東
14：00-16：00 都蘭糖廠戶外 durational 行為
17：00-19：00 糖廠咖啡屋室內表演 + Sakiko Yamaoka 驚豔談 + 分享對談

2009/11/21 高雄
14：00-16：00 鳳山鐵路倉庫現場集體行為實驗
17：00-19：00 豆皮文藝咖啡館 Sinead Odonnell 驚豔談 + 分享對談

2009/11/24 台南
14：00-16：00 孔廟文化園區戶外 durational 行為
17：00-19：00 東門美術館室內表演 + Melati Suryodarmo 驚豔談 + 分享對談

此活動為現場行為創作詳情請查看 On The Way 官方部落格
http://artrendperfogrup.blogspot.com/

Alexander Del Re 智利藝術家

紀紐約 2009 個展 - 台灣新藝

2009-10-16T23:56:00.002+08:00

紀紐約 2009 個展

2009-10-13T13:03:00.022+08:00

地點 : 台灣新藝實驗展場
日期 : 2009/10/17~11/08
開幕 : 2009/10/17 (六) 3:50 p.m.

地址 : 台南市大學路22巷18號1F
時間 : 週三至週五 6:00~9:00 p.m.
週六、週日 2:00~9:00 p.m.
(週一、二及國定假日公休)

在9月10號夜裡

2009-09-11T00:47:00.035+08:00

一個正當因素使然
我開始搜尋我所拍過的照片 - 我需要張風景照

不過近2年我沒有了數位相機
現在手邊就只剩一台從高中就買的CANON單眼傳統底片機
也早已習慣身邊常沒有相機的旅行有也是專程向別人借的
這麼一來拍照的機會自然不多..
所以只能往更久遠的時間裡找尋

還好要找張風景照不難
因為我通常也都只拍些無人風景
在電腦裡開啟一個接一個的資料夾
才發現自己去了不少地方過了不少歲月看了不少美景
那些日子可真美好 ~

才發現之前用CANON底片機拍的黑白照真好看
我酷愛黑白但我總是無法用數位相機拍出滿意的黑白照片
除非那天的風景只剩黑與白..

當然數位時代數位思考久了總是會對畫質有更高的苛求
如今我們都忘了顆粒特有的粗糙感或者忘了當下
只拼命記得把高畫質的美景帶走.. 忘了它們根本是2回事..

2006年的第一天晚上 DV拍攝於台南七股的路上

紀紐約與Eric的合作作品

2009-09-08T22:22:00.028+08:00

這是我與美國藝術家 Eric 合作的作品
內容是關於一隻 " 狐猴 "
從Eric對於狐猴標本的拍攝開始..

第1和3張是 Eric 的作品
第2和4張是紀紐約的作品

此合作是豪毅和 NUNU 共同策劃的跨國展覽計畫中
的第二階段創作 - " 與你的夥伴共同創作一件作品 "
而我的第一階段創作是 < 思緒脆片 >
http://nypark.blogspot.com/2009/06/blog-post_08.html
http://nypark.blogspot.com/2009/06/blog-post_10.html

沿路旅行 - 台中後山

2009-09-05T18:40:00.016+08:00

台中市是個大都會擁擠的車流讓人感到壓迫
若想遠離塵囂往郊區走是個好辦法
若以火車站當做分界我想後站之後就可以稱為郊區了

在後站騎車常能看到一排山
不遠
好像在房子的後面 . 又像在路的盡頭 . 有時轉個彎又不見..

而週六下午適合遊蕩 . 差不多五點出門最合適
太陽還沒下山天空帶點淺黃溫暖不熱剛剛好
這時就往山的方向去吧 !##ReadMore##

沿著路看到山就往前騎
不見了彎向別條路瞧瞧
過了溪山又對你顯現
不小心竟騎經太平市
再往前原來這裡是坪林
到最後發現自己在山裡

手邊沒有後站之後的地圖
而山又忽隱忽現 . 路一條彎過一條 . 經過大溪和小溪 . 沒有座標與方向
此時所有現象都是部份的它並還沒能構成一個觀念整體
也因為它沒被地圖的整體概念給框住
此刻它給出了最真實的感覺而非意義化後某地某區
像是陌生極了又熟悉極了的地方
像是夢裡拼貼複合的景色

這裡是台中嗎? 怎有點像高雄左營?
下一個街口我是回到了台南嗎?
怎有彰化山邊的氣味?
最後決定在路邊停下來吃碗嘉義火雞肉飯..

旅行 - 高美溼地

2009-08-05T22:38:00.026+08:00

月亮太陽
8/1日搭車來到高美溼地
遠遠地
看著人們如蚵架般一個個佇立在海中

我也往海中走去
即使走到眼前180度都是海時水位也不過剛到膝蓋而已
這是我見過最接近海的方式

面著太陽背著月亮
在這酷夏裡終於有點安靜的感覺了

海中人

厚!花園兩天一夜駐站計畫

2009-07-27T21:39:00.012+08:00

用兩天一夜的時間來旅行
用一個背包的容量來創作
在厚！花園與我們相見歡

厚！花園進行兩天一夜的極短期駐站計畫，試著將一切都變得輕便，結合
旅行與創作，並與厚！花園的園丁們進行交流。我們將提供厚！花園空間
導覽、一輛可變速腳踏車、一份彰化縣市地圖、一晚的住宿的服務，創作
者需在兩天一夜的旅程中，運用一個背包限制的工具，或於旅途中尋找適
合的材料，在厚！花園空間進行就地製作，以輕便、環保為原則，嚴禁高
規格之作品。厚！花園也將與創作者進行一些輕鬆的交流，什麼都可以，
就是不要太認真 ( 感情除外 ) 。
本計劃將於8月份開始進行，結束時間未定，結束時將舉辦展覽，除了創
作者的作品之外，並回顧這時期交流的種種回憶 ( 我想會很感人 )，希望
提供創作者一種不同形式的創作型態，有意參加的朋友請資料 e-mail 至
postgarden2007@gmail.com，註明參加兩天一夜計畫，將有專人與你協
商時程與相關詳細內容。

＊請填寫 : 姓名 / 性別 / 生日 / 電話 / e-mail / 地址 / 作品 / 創作計畫

Summer 2009

2009-07-12T22:03:00.041+08:00

嘉義鐵道藝術村 / 台中20號倉庫
2007年的夏天我剛離開台南
住進了嘉義鐵道藝術村203工作室
那時我心中就只有龔老師給的一句話 : ｢好好生活吧! ｣

2009年夏天我離開了彰化
住進了台中20號倉庫24B工作室
2年過去了
來到台中的情形跟當初到了嘉義的那段日子似乎已不太相似
下半年排好的展覽跟作品計畫早已先被鑲入未來的日子裡了
這樣.. 會讓這個夏天有點壓力..

不過心理清楚的知道我還是得按照自己的節奏走才行
我仍然需要那句話 !

2007年的嘉義
嘉義鐵道藝術村 http://nypark.blogspot.com/2007/07/blog-post.html
沿路旅行 http://nypark.blogspot.com/2007/07/here-am-i_14.html
沿路旅行 - 蘭潭 http://nypark.blogspot.com/2007/09/blog-post_11.html
OPEN STUDIO http://nypark.blogspot.com/2007/08/my-studio.html
OPEN STUDIO 後記 http://nypark.blogspot.com/2007/09/open-studio.html
遷徙告別這城 http://nypark.blogspot.com/2007/09/blog-post_15.html
寒假過去了 http://nypark.blogspot.com/2008/02/blog-post_27.html

Welcome to 20號倉庫

2009-07-08T10:46:00.020+08:00

這週開始我已經全部搬進台中20號倉庫駐站了
預計將在此停留半年左右
工作室的空間頗大不過沒有太多硬體設施就是了
所以我花了不少時間在整理跟裝置些基本生活設備

整體看起來
工作室被我弄得還蠻簡潔的不太像一般人們期待中的藝術家工作室
不過這就是常遷徙所需的狀態不能太亂太複雜太享受太穩定..

倉庫結構上由於空間設計的關係
我的生活某種程度就變成半開放的 ! (有機會來參觀一下就知道了)
總之在這裡的模式又是一個全新的體驗也會是一種改變。

< 思緒脆片 > Eric eats

2009-06-27T00:32:00.004+08:00

< 思緒脆片 >

2009-06-10T23:04:00.003+08:00

< 思緒脆片 > 文件

2009-06-08T22:15:00.022+08:00

我書寫
我吃..
這是一個關於我跟一位住在美國康乃迪克洲藝術家Eric之間的作品

關係簡介 :
我們是由台灣策展人豪毅和紐約策展人 NuNu 共同策劃的跨國展覽計畫中
經由配對後其中的一組搭檔 (共4組)
而經過認識 . 溝通 . 交流後的第1個月後
需做出第一階段創作 - " 關於你的夥伴的作品 "

< 思緒脆片 > 就是我的第一階段創作

< 思緒脆片 > 包裝盒

2009-06-07T13:00:00.001+08:00

<思緒脆片> 包裝盒實體

<思緒脆片> 包裝盒

沿路旅行 - 台139線

2009-06-06T22:13:00.015+08:00

住在彰化山總是離我很近
天氣不錯
騎著車就上山
山上的氣氛讓人緩慢
緩慢的騎著車緩慢的爬坡緩慢的看四周
裡頭有幾處老人中心和榮民中心
伯伯們緩慢的走著在舒服的天氣裡
路邊平房裡的畫面時間似乎過的比較慢些..
老的人 . 老的事物 . 讓人想像著老的故事
再往上騎
有對老農夫婦在路旁擺起了小小的荔枝攤
有多小 ? 一台磅秤和一籃荔枝還有彼此
於是我跟他們買了50元荔枝
農夫阿公還燦爛的笑著對我說祝我身體健康~

山路旁有時會有些小路
今天我就騎進其中一條
如哲學家海德格晚期作品林中路所敘述
走在森林裡的小徑就如同人的思緒忽明忽滅
要通往哪裡自己也不清楚
而往往會有意想不到的出口

對我而言
今天這幾小時的山中漫遊才是旅行
我真是太久沒旅行了..

都市原住民 - 撒屋瓦知部落

2009-05-22T13:33:00.016+08:00

                    看似與世無爭的美景細看即能發現眼前這片平地就是被拆除的現場

前情提要 :
這學期修了一堂跨領域藝術研究的課
老師每個月會邀請1位不同領域的創作者來跟我們分享.討論.上課...等
其中有一次是許淑真藝術家來跟我們分享她的跨領域創作
而她當初正積極參與捍衛"撒屋瓦知部落"運動
也留下了讓人想一探究竟的動力

剛好這週我要前往桃園撤展也剛好東尼那幾天會留在桃園
於是我倆便決定前往位於桃園大溪的撒屋瓦知部落
##ReadMore##
歷史簡述 :
大概約27年前由花蓮來西部工作的阿美族人發現了這塊位於大漢溪畔的土地
都市生活讓他們不適於是紛紛搬進這裡打造成原鄉的居住環境和生活型態
27年來他們在此過著半工半農.自給自足的生活講著自己的語言和相處模式
而就在今年3月
桃園縣政府為了興建自行車步道強制拆離了這個部落!
在毫無溝通協商之下迅速將全部房舍移平!!

現今狀況 :
透過學者專家、文化人士、社運人士、學生等人的協助
被拆離的原住民們組成了一個新的部落取名為撒屋瓦知(河邊)部落
在原地旁的小丘重建家園並積極與縣政府爭取土地與賠償
如同布條上寫著的 : 自行車步道與部落是可以共存的!

撒屋瓦知部落 - 最年輕、最小、與最老的部落
最年輕 : 成立至今約2個月 (原本的聚落並沒有命名)
最小 : 總共只有13戶人家和1間教會
最老 : 平均年齡60歲且保留了最傳統的阿美族生活型態與農耕魚池技術

                                         渡了溪後回首看一下來時路 / 芒草後方隱約的部落

5/18日下午我和東尼搭乘著前往大溪的客運
"大概在武陵橋下" 這是唯一較明確目標
其餘的就是到了那裡再說、再看、再想、再打算
車子過了橋後我們下車走到河床尋找部落
隱約的我看見對岸有一處小聚落 !
顯然我們剛不該過橋...
看著眼前大漢溪的河水還好這幾週沒下雨水流並不湍急
於是我們在被河流切割的河床爬上爬下踩著石頭跳來跳去過溪了 !

                                                      阿美族人的菜園 / 撒屋瓦知部落的路口

過了溪後一隻小旗子引領著我們穿過河邊芒草來到了部落的下方
那裡是他們的菜園坐在菜寮休息的原住民朋友指著部落的方向
他一開始還以為我們是去溪邊抓魚的..
聽到我們渡溪過來還真覺得不可思議
(後來晚上跟大夥閒聊時才發現我們是第一個這樣來部落的人!)

走過菜園就到了部落的真正路口了而自行車道也已建了一半..

                   走進部落的右方是帳棚區 / 左方是族人開會.吃飯.討論.取暖的聚會區

帶著微笑點頭再點頭
這是每次進入一個新環境或新團體時表達友善的低姿態
透過簡單的交談新朋友就倒了2杯保力達B過來.. 並且開始幫我們簡單的介紹
因為沒有事先計畫來了之後要做些什麼看完現場狀況我們就決定留下來幫忙~

                                                                            聚會區裡的部落紀錄

這裡大多的資源是捐贈或是2手的包括建材也是
也因為他們大多都有工地經驗所以自己蓋房子並不難
而我們能做的就是幫忙搬材料點算材料分配材料文書紀錄...等

整個部落每戶一起幫忙重建分工找材料並一同搭建且輪流開伙一起吃飯
所以大致上看來每戶進度都差不多

                  重建中的部落房舍 / 建築方式是樸實節儉的、就地取材的、再利用的

傍晚跟族人一起吃完晚餐後
我和東尼走在大漢溪旁的河堤討論著藝術與社會精英與大眾主流與邊緣..
晚上的風吹起惱人的問題看似理出的答案又被風連著問題一起帶走了..

回到部落的聚會區
突然驚見熟悉的面孔向我們招手原來是許淑真老師剛好也來了呀!
在許老師身旁的是盧建銘老師他們倆近年來合作許多關於生態與社區的創作~
而盧老師更是撒屋瓦知部落從被拆除前到部落重建一直幫忙的專家學者
在聚會區的交談中
從老師口中得到歷史與知識從長者那聽到故事和軼聞夾雜著族人幽默的趣事
這裡就成了生活教室是互相學習的場地也是故事流傳的開始

                          重建中的部落房舍 / 族人睡了2個多月的帳棚區(我們也睡裡面)

這兩天跟他們一起吃飯睡他們的帳棚喝保力達B和自釀米酒
看似只帶回不同文化經驗和勞動的體驗
實則得到的更多、更多無法付諸於文字的感受
這需要一些時間沉澱..

可以確定的是主動參與這事件是深具意義的而後續的影響將會是往前推動的

延伸閱讀 :
  撒屋瓦知 (saowac) 部落生活手札
  http://blog.roodo.com/saowac/
《以大漢溪河岸阿美群的文化發展，為撒烏瓦知部落請命》文/盧建銘
  http://www.dfun.com.tw/?p=10729
《植物新樂園：從菜園中誕生》許淑真＋盧建銘個展
  http://www.slyart.com.tw/expo2009/0418/xyz.html

「華麗的假期」電影放映暨座談會

2009-05-11T00:07:00.008+08:00

一部打破韓國電影史上最高動員觀影人數紀錄的電影
一部紀錄著由庶民承載歷史共業的電影
一部值得台灣人「閱讀」的韓國電影
一部連影評人都哭了的電影
值得你一同品味

我被這段簡潔的話語給吸引
於是週六下午(5/2日) 前往中興大學參加了
由中部青年聯盟(中部野草莓學運) 所舉辦的這個活動
##ReadMore##
整部片看下來
我幾乎有一半的時間都在拭淚而且現場的所有觀眾都跟我一樣..
到底是怎樣的一部電影
讓所有韓國人都非看不可讓其他民族的人們也能跟他們一起落淚呢?

「華麗的假期」是一部以劇情片方式呈現的紀錄史實電影
它紀錄了發生在1980年的 "光州事件" (518事件)
是韓國跨越成真正民主.人權國家的重要運動
當時光州的人們勇敢面對來至軍方的暴力鎮壓(戒嚴)
以犧牲的鮮血換取全韓國的自由民主化!
這樣相似的歷史經驗對於台灣是熟悉的 (如228事件 . 白色恐怖)
但沒有人願意教我們正視它.. 甚至演變到最後它只變成一個國定假日而已...

《華麗的假期》不斷地讓人物作出選擇，諸如：面對向你求救的人們，若你救他你可能會被戒嚴軍逮捕，你會怎麼做？面對還有一絲生命跡象的傷患，身為一名醫生若鼓起勇氣救他可能會被射殺，你會怎麼做？面對父親被射殺身亡無力再抱他逃亡的孩子，若你救他自己可能也會犧牲，你會怎麼做？面對朋友在你面前將要被戒嚴軍刺死，身為一名以救人為己任毫不畏懼的護士，你身邊正好有槍，你會怎麼做？面對自己的父親、丈夫、愛人、兒子準備為你居住的城市慷慨赴義，你會怎麼做？面對痛失愛子的瞎眼老婦，你是否會告訴她真相？當你面對上百枚子彈，卻被誤以為是暴民，你會選擇棄械投降，還是舉槍自清？……《華麗的假期》就是這麼真實地讓人物面對這些事件，讓觀眾面對這些事情，不用太多的複雜言語，也沒有炫目的特效，平實地展現韓國人身為韓國人永遠不敢忘記的歷史教訓；在觀看的過程裡，我們只能選擇痛哭，他們卻沒有悲情；台灣只能選擇逃避這樣的話題，或是被渲染而冠上族群分裂與話題炒作，韓國卻能以最勇敢、最華麗的姿態，告訴後代，我們都不會忘記──「華麗的假期」。

看完這部電影你很容易就能明白為何韓國學生運動會如此強悍
為何經典賽時韓國人勇敢且驕傲的在日本投手丘插上國旗
為何他們能夠反美反日的那麼徹底
因為他們正視 "歷史" 而且勇敢的檢視歷史
向歷史學習然後才能往前邁進

相較之下台灣在教育上對於政治.歷史的陌生(迴避.扭曲) 導致我們的軟弱
我們的教育教的是打經典賽前先向日本隊的教頭(王貞治)行禮
我們不懂的批判與辨證我們以合為貴賺錢第一
沒有歷史就沒有文化沒有文化就沒有身份
於是我們披著華麗的經濟外衣裡頭卻是貧瘠的文化本質

這樣
我們如何與人競爭呀!?

光州事件 - 維基百科
http://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%85%89%E5%B7%9E%E4%BA%8B%E4%BB%B6

第7屆桃源創作獎

2009-05-07T18:50:00.000+08:00

[ 創作就是力量當代藝術家就是狙擊手 ]
The 7th Taoyuan Creation Award

展覽日期 : 2009/4/23 ~ 5/17
展覽地點 : 桃園縣政府文化局第二展覽室

7月2日行為9 / 紀紐約 / 第7屆桃源獎入選 / 桃園縣政府文化局

整理4月的頭腦 - "介入"

2009-05-01T20:38:00.047+08:00

這個4月不太一樣

沒時間旅行
但從月初到月底一直在台灣西半部進行有目的性的移動
台北 <-> 板橋 <-> 桃園 <-> 台中 <-> 彰化 <-> 台南 <-> 高雄

沒時間閱讀
但多了許多與不同領域的人交談 . 討論的機會
2004年台北雙年展策展人 . 乒乓新興策展人 . 紐約的策展人 . 豆皮老闆
簡老師 . 龔老師 . 來倉庫拍片的年輕導演 . 年經的紀錄片導演...等

在某個程度上看來這樣的充實是可貴的!
但也需要稍做整理才不會一溜煙就消失了..
##ReadMore##
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所以我試著談 "介入"

月初的評圖展期間一直收到從豆皮寄來關於 "旗津舢舨船事件" 的信
這個社會事件對我來說是有感的但我無法立即做出回應
因而讓我陷入了有關 "藝術介入社會" 的思索..

在豆皮湯皇珍老師的展覽座談中簡上淇老師使用德國哲學博士的背景討論著
湯老師的現場行為表演他試著用精準的語言討論她的不精準作品
這是有難度的不過這也是討論藝術迷人之處
總之這是個相談盛歡的座談 ~
聽著簡老師精采詮釋那個不精準的當下我仍掛心於"舢舨船事件"
於是我岔了題! 我提出了藝術介入社會的問題
然而對簡老師和秋兒而言藝術沒有介入的問題因為我們已經在裡面了 !
當然對秋兒來說他所經營的豆皮長期下來的發展脈絡是具社會性的
他的所有行動(包括直接和間接) 都是在社會裡面沒錯 !
而且經驗證明社會行動裡總是有著許多藝術的形式 ~
就簡老師而言藝術的"創造"性高於一切
如果只把藝術當作回應社會事件的手法
那只會淪於一種 "演出" 或 "再現" 而無法達到 "創造" 的高度
當然這樣的觀點我們都很清楚尤其對於一個哲學家來說
所以他也不討論介入他認為藝術將再創造新的社會價值而這點比介入更重要 !

隔天我到了台南
回到當初 "練功" 用的南大藝術特區上龔義昭老師的課
老師已經準備好回應我的問題了
就龔老師而言 "介入" 發生在2個對象 "之間"
而這個"之間"是存在的它讓我們可以製造想像
我延伸解讀在主體之外和其他客體 "之間" 都存在著介入的可能
不過這需要有 "意識到" 才行
於是秋兒跟舢舨船事件 "之間" 有了介入的想像 (即使秋兒不喜歡介入這個詞)
而且他 "意識" 到了
他在這個 "之間"(主體與事件) 進行了他的串連行動 (反對政府粗糙行使公權力)

介入存在於2個對象之間
所以對象之間有了空間 (包括斷裂 . 鴻溝 . 深淵)
在此空間創作就有了可能! 更直接的說介入就有了創造的可能 !

而行動指向著事件就是介入方式的一種
所以秋兒的串聯行動裡是有創造性的成分 (或創造的可能)

那下回遇到新的事件時我該怎麼做呢? 我自少要先主動 "意識" 到它。

旗津舢舨船事件 http://blog.xuite.net/dogpig.art/xox333/23258420#12647903

2009 高雄獎

2009-04-13T11:09:00.011+08:00

2009 高雄獎
展覽日期 : 2009/3/14 ~ 5/23
展覽地點 : 高雄市立美術館 401、402、403 展區

行為紀錄 I / 紀紐約 / 2009 高雄獎入選 / 高雄市立美術館

中部人說 : 三月瘋媽祖

2009-03-31T11:59:00.143+08:00

來到中部也快滿兩年了
屏東 <- 高雄 -> 台南 -> 嘉義 -> 彰化 -> 台中
住過的每個城市皆有著不同的文化特色
當然從小最愛看的神轎繞境在中部也有著些微的差異

中部人說 : 三月瘋媽祖
因為大甲媽祖的8天7夜繞境會從台中大甲走到嘉義新港
        白沙屯媽祖的6天繞境會從苗栗通宵走到雲林北港
        南瑤宮媽祖的3天繞境會走完整個彰化市區

而剛好彰化位於大中部的中間所以3間媽祖廟的繞境會先後經過彰化市!!
##ReadMore##
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3/28 週六下午從台中20號倉庫回彰化的途中
看到一個又一個背包上放著聖旗的徒步行走者
那是熟悉的影像因為大約一週前他們 (單位是萬人) 也是如此的徒步經過彰化
而這次是回程 (8天7徒步繞境的第7天) 再度蒞臨彰化市
這晚的彰化市會是個不夜城用 "萬人空巷" 來形容再適合不過 !

如果說我們腦海中曾經浮現過或渴望過一個極度自由的狀態一個無限制無規範無法治的世界那麼這晚的彰化市就有點接近我們的 "幻見"

道路擠的水洩不通、機車騎在汽車道上、汽車緩慢堵在馬路上、人們隨意穿梭其中、路旁搭了一頂又一頂免費招待伙食的棚子、香客、信徒、民眾、男人、女人、老人、小孩、年輕人、中年人、所有人佔據整個市區 !
陣頭的車隊、轟天響不停的砲聲、不會開單的警察、站在警察旁邊抽煙的人、加入混亂戰局的台客、此起彼落的按啦叭聲、紅燈右轉、半路迴轉、黃燈不停綠燈不走的人們、路邊停車看熱鬧的路人 !!
在僅存的規範之下 (宗教) 所有人都解放了都任意行使自由意識 !
而身在其中的我在路上想到這點時突然大笑
然後把握機會繼續體驗這種癱瘓制度的感覺 ~

                                                               大甲媽祖神轎 - 民眾在 "攅轎底"

差不多晚間10點左右在幾乎被人填滿的馬路上開始有人騷動
原來大甲媽祖的神轎已經在不遠前了而騷動的主因是大家要 "攅轎底" - 當然我也在那個"大家"的集合裡:)
攅完轎底我還有拿到 "墊轎金"(神轎不能直接放在地上中間要放金紙隔著神轎起駕後再把金紙發送給民眾保平安) 真是開心 ~

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3/30 週一中午處理完部份作品去素食店買午餐時
突然聽到前面的阿姨在跟老闆閒聊 : 白沙屯媽祖早上有沒有經過你家 !?
就這麼巧讓我在這一刻聽到所以我趕緊跟她們打聽白沙屯媽祖的動線
原來媽祖神轎正停在大肚溪橋前的店家休息 13:30要起駕
剛好還有半小時所以吃完飯後我就騎車過去打算拜一下 ~
拜完之後想說欣賞一下媽祖神轎起駕 ~ 沒想到又有人們開始騷動 ! 原來也是要 "攅轎底" 而我自然也就加入他們的行列 ~ 也給白沙屯媽祖保佑一下:)

                                                            白沙屯媽祖神轎 - 民眾在 "攅轎底"
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3/31 週二晚上一直隱隱約約聽到遠方有炮聲
8點多教完小朋友騎車回彰師大的時候
突然發現彰師外面便當街的店家們紛紛在門前擺著茶水貢品
而且又有人潮聚集的跡象於是問了一下路邊興致沖沖的阿伯
哦 ~ 原來等等9點多的時候南瑤宮媽祖繞境會經過這裡 ~
真是太棒了 ! 於是我就跟著人群一起等待
差不多快10點時南瑤宮媽祖神轎終於出現了
這時我發現這頂神轎下方有裝輪子 !
那時的第一個念頭是這樣應該沒辦法 "攅轎底" 了吧 ?
然後陣頭迎接媽祖開始繞境我在一旁看的入神時又有人群開始騷動了 !?
沒錯 !! 開始有人在路中間排隊要準備 "攅轎底" 了
哇 ! 扛轎的人真的把神轎撐的高高讓民眾 "攅轎底"
當然.. 我又去 "攅轎底" 了:)
攅完轎底也不知所以然的跟著神轎的隊伍走
一路上還是很多民眾趴在地上準備 "攅轎底"
於是我就幫忙把神轎撐高 (與神轎近距離接觸真是興奮) 讓其他的人攅轎底
結果我就一路上不時幫忙撐神轎讓人攅轎底也不知不覺的一直跟著隊伍往前
後來我發現還可以幫忙 "扛神轎" !! 天阿~~~
我從小到大最愛畫的就是神轎 ! 觀察之入微包括神轎的形式、結構、扛轎人的步伐等等老早就被小時後的我畫在一張又一張的畫紙中了~
而 "扛神轎" 這件事對我來說可是件夢寐以求的事耶 !!
當一個阿伯把他扛的位置換給我來扛時我真的非常非常的亢奮 !
接下神轎我趕緊昭換一下扛轎人步伐的記憶一步一步往前邁進
(我是扛神轎右後方的位置神轎非常重上下搖晃更重)
5分鐘後經過一間有供奉神明的店家前神轎馬上左轉90度致敬 (還好我節奏有跟上) 然後又大迴轉180度停放在店家門前 !
一連串動作之快差點反應不及 ~ 最後還是圓滿的讓神轎停好我才離開
差不多午夜12點才回到家這晚真是又驚又喜又有保庇呀 ~

                                                南瑤宮媽祖神轎 - 我就是像這樣扛這頂神轎!

樂高屋第一趴 - 24B工作室進駐 + 作品聊天會

2009-03-18T15:58:00.044+08:00

前情提要 :
20號倉庫注站藝術家紀紐約張慈倫
在花了近一個月整理粉刷佈置24B工作室後
在2009/03/14開了 "樂高屋第一趴" 進駐 + 作品聊天歡樂烤肉暢飲會

樂高屋往裡面看長這樣!##ReadMore##

往外面看長這樣!

往左邊看是這樣!

左邊 : 屋主之一紀紐約 /  右邊 : 李俊陽藝術家在煮茶

左邊毛帽人 : 江忠倫藝術家 /  中間微笑人 : 屋主之一張慈倫藝術家 /  右邊背對鏡
  頭人 : 紀玲玉藝術家 /  最右邊露小臉者 : 沈柏成藝術評論者

留到最後 . 陪烤到最後的3位帥哥藝術家 : 林郁盛廖笠安蔡宗祐

金啟平團隊的作品

以上照片感謝高材生小郁提供~
當天小郁拍的全部照片 http://www.facebook.com/album.php?aid=2013927&id=1550351584&l=5acc3fcb92

GOOD CONCEPT 7

2009-02-20T17:11:00.019+08:00

萊布尼玆 (17世紀理性主義美學在德國的代表哲學家)
他在認識論上，把"認識"分成兩類 - "朦朧的認識" 和 "明晰的認識"
而其中 "明晰的認識" 又再分成 "明確的認識" 和 "混亂的認識" 兩項。
前者是理性的，後者是感性的。
混亂的認識雖然不像理性那樣清楚，卻能把握事物的情狀、得到生動的印象，只不過我們還不能明確說出這種生動印象的足夠標誌。

在他看來，審美趣味和鑑賞力實際上就是這種混亂的認識，是由一些混亂的感覺組成的，對於這些混亂的感覺，我們不能充分說明道理，它和本能相近。

關於藝術創作，他談到了音樂，他指出 : 音樂，就它的基礎來說，是數學的；就它的出現來說，是直覺的。並說 : 音樂 " 就像不知計算的人的朦朧數學練習 "。他認為這種 "數學練習" 是以不自覺的形式進行的，是不知其所以然的。

他的這些觀點突出了藝術的直覺性，也是後來的美學家普遍重視的。

追平安龜的少年

2009-02-12T09:38:00.221+08:00

元宵節前一晚9點多才抵達高雄的我，提著行李走往阿嬤家，從火車站到阿嬤家只有短短10分鐘的路程，是一條既熟悉又充滿回憶的路，途中會經過一個市場，裡面有2家賣糕點的攤販，元宵前夕就會開始用糯米、麵線、土豆糖等材料做平安龜，晚上經過時已經都打烊了，只剩下一隻做好的麵線龜王還沒送到廟裡，它如在等候我似著與我對望，那刻內心的情緒瞬時沸騰，右眼不經易的濕了一角，它們在等待我，而我也在等待它們..

                                                                               市場裡的麵線龜王
##ReadMore##
我回來了！是的！在這一年只有一次的元宵慶典裡，我又再次展開瘋狂的追逐平安龜之旅 ~ 今年剛好弟弟在高雄實習也借住阿嬤家，於是早上8:00送他去公司後，我就騎上他的機車，開始一間接著一間廟宇尋找平安龜 ~

今年路線是從"南高雄"的小港、五甲開始往上到鹽程區、興新區、苓雅區，然後再往西到旗津，又加上穿插著東西向的路 (一心.二聖.三多.四維.五福.六和.七賢) 一條一條的從頭騎到尾！基本上這次高雄元宵乞龜之旅除了左營以北跟鳳山之外的地方我都已經踏遍了！

                                         五甲媽祖廟的餅乾大龜王和土地公廟的餅乾小龜王

由五甲地區開始了今年的尋龜之旅，這是一個令人感到親切又陌生的地方，我在這裡出生，滿週歲之前我都住在這裡，就在有名的五甲媽祖廟附近，我媽說她懷我時老爸都會帶她到午甲廟旁的夜市吃東西喔 ~
依我近兩年的調查顯示，五甲這一帶的平安龜都以餅龜為主，其中媽祖廟的3638斤龜王最大，另外也有如市場旁土地公廟的小龜王，小而美、小而齊全

                                                            "小港區"敬天宮的1000斤糯米龜王

而小港區這間 "敬天宮"的1000斤糯米龜王，是我第一次看到這麼大的糯米龜，也許小時後曾看過，但自從國中之後糯米龜就越來越少 (跟時代環境變遷有關)，更別說是如此巨大斤數的糯米龜囉！至於怎麼找到這隻龜王的？我是在鹽程區從製造這隻龜王的師傅那聽來的，迷路迷了好久才終於找到..

                                    "鹽程區"的糯米中龜、肪片龜王、糯米龜王、麵線龜王

至於鹽程區，這個曾是高雄最繁榮的地帶，現今仍保留著當時的氣息，房子、居民、生活型態等等，景物依舊，人事依舊 ~ 這裡也是相傳高雄最早的元宵乞龜活動發源地，幾乎這區的所有廟宇都有乞龜活動，也是平安龜數量最多、最密集的地方了~ 而且製作平安龜的材料是以最傳統的糯米、麵線、肪片為主，所以我在此區可說是大飽眼福，因為我最愛看糯米龜了，尤其比較不同師傅做的不同風格糯米龜更是我從小到大的樂趣，像今年"文武聖殿"的2隻各300斤糯米龜王，剛好就是由2間不同師傅所做的 ~

另外鹽程區的人們都非常熱情參與這個常民文化，常有阿桑、阿伯以為我是記者，要我替他們多多宣傳、歡迎大家來~ 而這裡的大廟小廟也非常多，有時大廟裡有大龜王、小廟有小龜王，又有時小廟是大龜王、大廟是小龜王，非常有趣。我在這區有乞求了一隻一斤的小糯米龜喔！

                              "新興區"的糯米中龜、麵線中龜、麵線龜王、複合媒材龜王

再來就是我小時後開始接觸乞龜活動的新興區了，"新興區"名副其實的是在鹽埕區之後新興起的區域，我阿嬤家就在這裡，我小時後就從這裡開始認識平安龜，並且由此區為中心逐步向外擴張追尋平安龜的版圖，從小時候阿嬤帶我走路去看乞龜，到後來自己騎腳踏車四處去看，到現在瘋狂的騎機車追尋，哪個轉角有廟、哪個路口旁有廟、哪條小巷裡有廟，都不是靠地圖告訴我，而是從小經驗累積下來的結果，怎麼走最順？跟著我的記憶走最準！

興新區的平安龜有傳統材料做的也有複合媒材，複合媒材龜的出現是因應現代人的生活飲食需求而產生，使用多種可放置的食材 (如罐頭、白米包、盒裝餅乾雜糧等) 製作而成 ~ 但相對於傳統的糯米、肪片、麵線等食材，複合媒材龜較不易"塑形"，所以製作上也比較困難，不過近幾年發現複合媒材龜越做越好看、也越做越巨大，且不再以"斤"計量，改以"價錢"計量 ~ 例如今年"明聖殿"的複合媒材龜王就價值13000元，另外"扶鳳殿"仍有傳統560斤的麵線龜王喔！

                      "苓雅區"的麵線龜王、糯米中龜、複合媒材中龜、龜王和土豆糖龜

最後來到了苓雅區 - 這個陪我度過青春期的高雄舊家所在地，此區相對於鹽埕、新興區是更新的區了，也可以說是目前高雄最繁榮的地區 ( 百貨商圈聚集、市政中心設立 ) ，所以這一帶平安龜比較少，因為廟宇比較少，不過我還是憑我的記憶以及敏銳的對於廟宇和平安龜的感應 (像是一種招喚)，新發現了不少擁有乞龜活動的廟宇和新製作風格的平安龜喔 ~

在走訪廟宇時，我也樂於和廟旁的老人們、阿桑們攀談，聽他們說些什們、他們也樂於跟我分享今年龜王目前已經幾 "杯"了 ( 信眾的連續聖杯數最多的人可把平安龜帶乞回家 ) ，然後除了要我明年還要再來看之外，有個阿姨還希望我把平安龜的照片放在部落格跟大家分享、多推廣這個常民文化 ~ 呵呵！我當然樂此不疲啊 ~

這次尋龜之旅在連續2個整天的追尋下結束了，每天從一早8點出門開始到晚上10點左右，我幾乎都在路上！共拜訪了57間廟！拍了450張照片！看了有近百隻平安龜吧 ~ 最後附上我在鹽埕區"文武聖殿"乞求的1斤(台斤) 糯米平安龜 ~
祝福大家都平安健康囉 ~

去年2008 紀紐約的尋龜紀錄
http://nypark.blogspot.com/2008/02/blog-post.html

厚!花園全新出擊

2009-01-21T17:37:00.031+08:00

2008/5/21 厚!花園 (略)展小座談
看過來 ~ 看過來 ~

各位親朋好友、年輕藝術家們

在這嶄新的2009年初
厚!花園空間要全新出擊囉!

秉持著當初我們經營厚!花園的初衷 :

｢它是一個交流的平台一個可實驗的場域一個凝聚力量的基地｣

我們將在09年更進一步主動出擊積極發聲並與大家串聯

將開放更多檔期進行合作、交流

並有系統的安排展覽申請與座談

且於每月定期舉辦各種藝術活動例如電影討論會、喝咖啡聊是非...等

詳情請見厚!花園全新部落格 http://post-gardan.blogspot.com/

紐約 V.S 紅毛

2009-01-16T13:16:00.125+08:00

豆皮推薦展系列<09> 鄭詩雋個展

問與答＜紐約＆紅毛＞ ##ReadMore##

~ 生活大小事 ~

Q: 免不了的開頭，“紅毛” 這個藝名陪伴你多久了？是什麼時候大家開始叫你的？在怎樣的事件下開始的？
A: 國中開始就染紅髮了，被叫“紅毛”好像也是早晚的事，嘉義高中入學第
一天開始的，我也很驕傲被叫“紅毛”，因為聽起來就很『台』，而且跟我
的個性一樣直接。

Q: 從嘉義高中美術班->台北藝術大學->台南藝術大學造型研究所，談一下你
的藝術學習歷程裡的3個城市和3所學校，分別讓你獲得什麼或感受到什麼？
A: 嘉義高中：本土文化的根植，草莽性格的養成，不造作、不服輸…
北藝大：大都會文明的衝擊，學習禮貌，不要放肆，打架是羞恥的事。
南藝大：都會與鄉土生活的兼容並蓄，確立自己的狀態與信心，不用迷惑。

Q: 紅毛在大學的時候成立了「自強貳捌肆」，它是一個團體也是個展演空間，談談當初你們的奮鬥史與這空間對於後來自己的影響？
A: 當時台北的展覽空間除了『伊通』與『新樂園』『竹圍工作室』之外，學
生們幾乎找不其它較具代表性質的替代空間了。在協商以上空間都連番受挫
之後，我們清楚的體會到，當時的(2001)輕澀藝術家申請展覽空間的困擾。
『與其玩前人的遊戲，不如創造自己的遊戲規則吧！』在如此的認同下，一
夥人開始尋覓適當的場所當根據地！在意外燒毀天母巷內的一棟別墅後(原本
的二八四預定地) ，我們確定了二八四的地點，就在淡水鎮竹圍的小山丘上。
歷經一個月的『自我建設』之後，二八四完滿的開幕了！
感謝『後八』、『國家氧』的學長姐都回來幫忙一起“建設”新家園，大家的
土木、水電功力，真的是令我訝異的強，這絕不是北藝大學得來的。感謝日本
藝術家Keida不眠不休的幫我們蓋了透天小閣樓，至今仍無以回報。在歷經
『音樂會嗑藥倒滿地』『博覽會毆打藝術家』『美術館裡被保全包圍』等種種
事件之後，二八四終因中油土地的徵收而圓滿的落幕。
但這絕不是結束，而是二八四另一種型態的開始。至今的所有成員，仍非常活
耀在這圈子裡發光發熱著！『自強二八四』是一種集體意識的展現，在我自己
的認知裡，它不是一個團體，更不是一個空間，而是一種精神。嘻笑、謾罵、
荒誕、我執……的背後，有著一股厭世而極度樂天的精神信仰。我至今仍深深
地體會著我是其中的一員，就像它還默默地肅立在某個地方，面對著某個方位
，等待我們的歸來。二八四給我的感知經驗相當的錯綜複雜，在那段日子裡我
非常的迷惑，情緒無比的澎湃，卻分不清喜樂或傷感，唯一清楚的就是 - 藝術
離我好近好近，這不是一般學校、畫廊、替代空間或任何最高尚的藝術品可以
提供的養分，而我們曾經過了『它』，為它而活，就如同它為我們而在。這狀
態類似一種屬靈的充滿，它為你而活，而你就是它。只是沒那麼神聖，所以更
值得驕傲罷了。

Q: 身為家中的獨子，夥伴對你來說是不是特別重要？例如「自強貳捌肆」它
似乎就是一種夥伴甚至兄弟情感關係，到後來創立的「紅太陽藝術有限公司」
也都是如此，談一下他們與你？
A: 「自強貳捌肆」：是一艘船，成員上船後，大夥來決定航行的方向與目標
，具包容性與可能性，速度慢，放射狀前進，成員彼此仰賴。
「紅太陽藝術有限公司」：是一艘戰艦，需要明確的領導者，具攻擊性，速度
快，線性前進，成員仰賴領導者。一個象徵理想，一個承載現實。基本上是兩
個出發點背向而馳的型態。其實我骨子裡把它們的最終目標設想成同一個地方
，而現在才開始求證。儘管型態上相去甚遠，但精神上還是保存著最原始的依
存關係，因為這不再是一場遊戲，而似爭戰。更有制度與規範下，大夥失去了
犬儒的時間了，不再創造自己的遊戲規則，而是先參與這大遊戲，再試圖改變
，或被改變。不再離群索居、不再憤世嫉俗，不再犬儒獨善，帶著不惜一戰的
『二八四精神』，我們試著假裝妥協，其實是種埋伏。與其他成員的關係，其
實亦敵亦友，但始終是良善的，或者沒有如此二元。從原本二八四的共生共存
關係，現在過渡成一種游擊的方式，時而交集，時而分離。
原本的『單點放射狀前進』，如今成為『多點的線性前進』狀態，我也很好奇
之後會如何演變，但始終有一條細線，聯結彼此，我們都知道，卻不再提。

Q: 在很多從小學畫(美術班教育)的創作者身上，我看到他們最後選擇丟掉畫筆，那絕不是趕流行或是盲從新的媒材，他們背後往往有一段與自己對抗的
小故事，關於你從具象繪畫到行為表演，談談你的小故事吧~
A: 當我回過頭來檢視其中的原因，時代性與速度的變遷，應該是最主要的因
素吧！每一種形式語言都有它的特性與限制，當繪畫承載不了那瞬間情緒的變
化速度時，提著畫筆的手自然會顫抖，我當時就是得知這身體的警訊，所以暫
時放下畫筆，拿起手邊的D8(那時候還沒有DV呢)。最不花錢的當然就是拍自己
的身體囉~~後來才知道，這種東西好像跟行為藝術有關係，於是開始涉略這方
面的知識。而我運氣很好，陳愷璜、張正仁老師跟姚瑞中學長當時都給了我很
精闢的指導。直到秋兒大哥找上門來，於是給了我第一次「現場」的表演機會
，後來遇到好多國外藝術家，才發現大家對行為藝術都各有一番見解，不一定
從美術史的角度去看。

Q: 在你的成長過程中，你覺得自己有受某位老師或某位藝術家影響嗎？
(例如創作上的或是生活態度上的改變)
A: 很多很多，我一再地被影響著，想法觀念也一直在變化中，最強烈的被打
了一劑強心針就是薛保瑕老師了。

~ 藝術IN行動 ~

Q: 談一下你所認知的“行為藝術”，它之所以吸引你不斷創作的原因、以及與其它媒材創作上的差別？
A: 臨場感、當下即是、不用排演(也可以排演)、不用工具(也可以工具)、不用舞台(也可以舞台)、試圖掌握卻期待失控……這些都是吸引我的地方，因為難以駕馭這種形式語言，又無法、也沒必要透過技巧性的磨練來熟悉它。所以我個人覺得這是種很純熟的語言，只是難以被歸類、記載。它甚至幫你講出你想都想不到的話、甚至你想隱瞞的事……。是一種個人狀態的總體展現，而不是「表演跟欣賞」；「作品與觀眾」之間的關係而已。

Q: 當你在做行為表演時，你內心的狀態是怎樣？(亢奮、焦慮、或是安定)也說明一下你最喜歡自己的哪件作品，和它當時的狀態？
A: 表演前通常非常焦躁，儘管那畫面在腦海裡反覆的演練過上百次，焦躁彷彿成了一種慣性的常態。既擔心演出過程不順暢，也要擔心演出過程太過順暢，這難道不叫人焦躁嗎??最有感觸的一件作品就是“心心相惜”，它不完全是一件行為藝術的作品，但也可以是一件行為藝術的作品，我曾為了媒材上界定的問題，被老師削了一頓，但至今我仍然認為界定媒材問題，不是藝術家該面對的問題，而這絕對不是一種不負責任的態度。就像我從來沒說過自己是行為藝術家，但被界定為行為藝術家也是可以的，不管這種界定是對是錯，適合與否？它是一種大眾化的認定。這件作品比較特別的是，在行為表演之前，理念與構想確立的當下，其實就已經結束了。為什麼可以說就已經結束了呢，因為整個過程怎麼進行，我就連想都沒有去想過了，時間、地點、人、事、物…各種條件到齊了，作品自然會自己成形，也就是說，作品自然會去掌控你來完成它。

Q: 你的行為表演(包括樂團表演)裡，華麗的造形常讓人印象深刻 - 狂野的長髮和“類女裝”的打扮，談一下你對於這類造形的要求？它有跡可循嗎？
A: 我希望看在觀眾眼裡，是個藝術家在表演，而不是男性藝術家或女性藝術家在表演。再則，『長髮是女人』這種經驗性鎬制的觀念，也是我想反覆提醒觀眾的瑣事，比較像是一種撈嘮叨吧，我想這種事大家都知道，只是常常不記得，或沒有作出反應。我平常就常穿比較女性化的衣服，第一，因為變化多，比較漂亮，第二，因為我身材就比較瘦小，第三，因為小時候窮，所以常常得撿姐姐的衣服穿，相信很多人都有類似這樣的經驗，只是我很喜歡穿別人衣服的感覺。

Q: 上次的對談中，你有提到某位老師形容你的作品張力有如“放鞭炮”似的威力，這亦是一種讚美，那我較好奇的是你有沒有如“放仙女棒”似的較低調作品？有的話你覺得它們之間的差別在哪？沒有的話你覺得你有可能操作看看嗎？
A: 確實有不少呢，只是這些東西比較不容易被看見。拿出來展了幾次後，沒什麼回應，就收好吧。

Q: 看你的作品，它們都置於一種危險的狀態中，不管是空心吉他音箱中的鳥、或是讓身體如容器般的不斷被灌酒、或是將自己懸吊在空中吹奏長笛並在表演最後切斷繩子讓自己狠狠的摔個四腳朝天，談一下這些不斷被挑戰的身體、和危險與你的關係？
A: 這應該就像青少年會想要飆車一樣，如果覺得他們只是想耍威風，那就未免太小看他們了，他們只是年紀小，但是比大人們還懂得花時間思索生命的意義。我不會想去挑戰什麼極限，或是超越什麼身體的機能性，什麼證明自己的存在什麼的。純粹是想表現出一種生命的無能，與生為人的無奈，但是知足，懂得喜樂，享受當下的歡喜與快感。儘管有人覺得我的作品太暴力、太噁心、或不夠暴力、不夠噁心，我想這部分只是一種個人生命經驗所投射出來的視覺張力而已，沒有太過與不夠的問題，我也不會針對這個程度上的問題，當成一種目的性去作改變，從來沒有。

Q:“心心相惜”這件作品是你作品中最讓人強烈感受到身體感-包括“痛感”
與“快感”的一件，談一下這件作品的創作動機、真實的身體感受、與觀眾的反應~
A: 此作品一別以往對創作形式語言的既定概念，而直接引用最直接而原始的行為介面----身體，而此身體並不被解讀成藝術家的身體，而是象徵一種共同意識的平台，透過這個共有經驗的身體，藝術家與觀眾進行著一場淒厲而嚴謹的對話。行動過程盡可能訴諸以一種開放性的文本概念，不同於以往『觀者收受訊息作者達其目的』的既有模組概念。作者不僅退位甚至成了收受者，反身換喻的形變底下，作者成了客體，亦或僅止於一個物件。此時觀眾正進行著一段『竊景』般的反串行為，接而反客為主，成為表演者，成為一個不具單一主體意識的主體。鮮紅色的『心』型符號與烙印，控訴著作者獨有的經驗與鎬制
，並試圖訴求以一種『共同的意識』（對痛的觀想、對情感的反思、對身體的探求、對本能的無知……）行為過程並不訴諸任何的終極意義或真理，有的僅止是共同意識的外延與引導，任由觀眾隨機演出與隨想。

Q:“心心相惜”這件請路人在藝術家的手臂上用煙蒂燙出愛心形狀的行為，是你的作品裡最直接與觀眾接觸的一件，包括事前的溝通、煙蒂與手臂的真實碰觸、以及燙完後觀眾與藝術家的反應等，跟以往表演時觀眾只負責觀看的關係是很不同的，談一下在行為創作中“觀眾與藝術家”的關係~
A: 觀眾是現場最難掌控的元素之一，隨時也會成為這件作品的重頭戲碼，尤其在沒有stage的架構之下表演，觀眾甚至搞不清楚現在是在幹嘛，但他卻可能是很重要的主角。每個國家所教化出來的觀眾情緒，更是多元奇異，令你防不勝防阿！任何遊戲的前提，總得有個規矩，否則就只是玩耍了。而藝術家就是這場遊戲的創造者，訂定出一個遊戲的介面，然後跟大家一樣都變成玩家。在這種前提下，其實愛心烙印在誰的手臂上，其實也不是什麼重點，只是剛好就是我最方便進行而已。這就跟藝術家也不用動手作畫是一樣的道理，可能找別人來畫會畫的更精準更貼切，這一點也不影響藝術價值。所以在行為的過程當中，觀眾與藝術家的角色是可以一直處於流變中的，不管彼此有沒有意識到自己的角色問題。當然，我所描述的也只是行為藝術的其中一個面向而已，它簡直難以歸類。常常最簡單的一句話，就讓人想了一輩子。『手上燙出一顆愛心』------多簡單的一句話，我決定將它轉化成一股視覺意像，留在每個人的心裡。所有的形式語言，終將回到視覺上來作檢視，行為藝術也不例外，所以我最後將它呈現成一個絢麗的符號。

Q: 你喜歡挑戰極限嗎？或是你熱愛做些瘋狂的活動嗎？看你的作品很容易讓人直接把你歸類成上述所形容的個性，但有時事實上又往往剛好相反，請自我剖析一下~
A: 不，我不喜歡挑戰極限，也沒想著要超越什麼，我不知道那有何意義。只是我的成長經驗，令我投射出不符合常態的視覺經驗、思想觀念與行為舉止。看在別人眼底，或許多少荒謬了一點，但我跟其他創作者一樣，作品都貼切的傳達出自我個性與成長的經驗。

Q:“空歡喜”這個帶點悲觀性格的詞，出現在你的碩士論文標題與許多作品論述中，請問你是個悲觀的人嗎？還是在你那樂觀的外表下潛藏著小憂鬱呢？請分享一下你的“空歡喜”。
A: 我相信這是一股『強者的悲觀主義』精神，面對渺茫的生命，仍然抱以最高、最純粹的慾望，『心心相惜』很明顯地就表現出這種所謂「樂觀的悲觀主義」之美。

~ 樂團嗨翻天 ~

Q: 搖滾樂是大家成長過程中不可缺的精神支柱，談談你與你的搖滾樂、你與
你的樂團、和那段搖滾夢，熱血沸騰啦！Rocker！
A: 其實我的搖滾夢一直都還沒結束，我知道它會跟隨我這輩子，『不管發生
什麼事，記得緊緊握住手中的琴！』忘記是誰說的一句話了，我也一直這麼堅
持著。或許一開始的動機，就跟其他青少年一樣膚淺，但了解的越多，就越著
迷。搖滾樂跟地獄一樣，是屬於撒旦的東西，所以威力大的驚人。
我的SnowBall團員，都來自不同的領域，過程中有所爭執是免不了的事，但大
家總把心緊緊的繫在一起。『團員』是一種很神奇的關係，是一種後天非常神
聖的揀選。老實說，我貪戀著我們主唱的歌聲，甚至難以成眠的地步，這不是
其他樂團可以給我的東西，更談不算藝術，卻是我的氧氣，少了她，我知道我
呼吸不了多久。在竹圍工作室練團、錄音的那段時間，是天使離我最近的時候
。除非你自己身陷其中，否則我的形容都像在唸詩。
(額外一提，普普藝術大師Allen Jones還親自到訪過工作室，聽我彈奏一曲後
，在我的Ibanes JEM555 上簽名喔，還告訴我以前他在海邊遇到畢卡索，畢卡
索也是像這樣在他的吉他上簽名的)

Q: 加長版的特製吉他，如你的作品裡常有的誇張、強烈手法一樣醒目，談談這把吉他是怎樣的機會下產生的，介紹一下它的音色和音域，它就是你的青春小尾巴嗎？
A: 源於一股吉他手的狂妄，技巧性的純熟之後，你會想尋求另外一種無可取代的獨特性。當初在製作『青春的小尾巴』時，真的是歷經了不少的挫折呢！看似簡單構造的空氣吉他，其實是機械工業下的產物，一把琴的構造之複雜，真不是我們一般搖滾客所可以想像的喔！因為大量生產的關係，所以有的價格可以便宜到2.3千塊就一把，如果談到要製作特殊規格的琴……第一，沒有人會鳥你，工廠不可能會幫你開模子，也不是錢的問題，他們沒有技術，就算有也不會去做沒有市場的事。第二，所有尺寸都放大後，去哪裡找那麼長的絃來合！一般經銷商才有可能從國外進口一整捆的絃，到了工廠就散裝成固定長度的包裝了，就算國外廠商要賣你一整捆的，一樣得透過國內的經銷商。曾經我發了300多封mail給國外廠商，有的會羞辱你，覺得你太小看吉他這種東西了，有的會為你驚嘆，鼓勵你，但通常也幫不了你。後來好不容易搞到絃了，卻因為琴本身張力的改變，原本吉他絃已經不適用了。(小尾巴的每條絃所承受的張力是70公斤左右，所以不慎斷絃的後果會是很可怕的)第三，那麼長的一把琴，需要有地線來排除多餘的靜電，才不會有雜音的問題，有這種知識跟技術的師父，在台灣應該很難找到第二個了。第四，音階琴格的定位，有非常非常嚴密的計算公式，在吉他量產前，是透過電腦儀器定位的第五，鐵功師父，未必有這方面鍛造的技術，就算有，也聽不懂你在講什麼，會掛你電話，所以你自己要先打好版形。第六，長幾近三米長的琴頸，要進電鍍爐整把熱浸鍍，可要你找好一陣子了，就算有那麼大的爐子，基於種種考量，人家未必讓你使用。解決完上面這些基本問題，其實就已經完成一半了，其它就是屬於機密的部分。(附帶一提，上次展覽時，有人曾經跟我出價60萬要買，但我二話不說就回絕了，因為這也不是錢的問題，而是幾近一種信仰)

Q: 搖滾樂有很多種，吉他英雄也有很多個，說一下你最喜歡的樂團、樂風、和樂手~
A: Nirvana ，Punk， Kurt Cobain

Q: 聽說你最近開始打鼓了！打爵士鼓需要拆神經耶，且以節奏為主，跟彈旋律的吉他大不相同，以前練團時流傳著一句話：「鼓是一團的骨架、吉他是一團的血肉、貝斯是一團的靈魂」，請你分析一下吉他與爵士鼓這2種樂器給你的感覺、與使用心得~
A: 三者關係，其實有點像點(drum)、線(Bass)、面(guitar)的關係。打鼓不像彈吉他，有那麼多效果器音色可以沿用，我試著讓它顆粒分明，每一個點都是絕對的，它沒有顏色，但有明暗之分。吉它就像色塊一樣，有顏色的區別，可以渲染，可以縫合，可以最吸引人。整個來說，我把它們當成聲音來處理，而不只當成音樂。

Q: 若有人說搖滾樂可以改造社會，那你覺得藝術能改造社會嗎？你有過改造社會的念頭嗎？
A: 當然足以改變社會，藝術史有記載。沒想過要改變社會，這是藝術家勢必做到的事，但不是藝術家該單獨正面去思考的事情。

Q: 話說紅毛的第一次公開行為表演就是獻給了豆皮，那是在2004年的時候，轉眼4年多就這樣過去了，彼此應該都成長了不少吧？分享一下當時在豆皮的你、與你的第一次公開行為表演。
A: 我當時確實遲疑了很久，決定打電話告訴秋兒大哥我的種種不安與疑慮，我告訴他我還沒準備好，他的每一個回答都很妙，『就只是沒準備好而已ㄚ』
、『沒準備好就是準備好了ㄚ』、『準備好會比較好嗎』。於是我還是上場了，生涯的第一場表演當然是可以想像的……

Q: 睽違4年又回到豆皮開個展，談談這次個展的計畫、想法或期待？
A: 豆皮給我一種非常親切的感覺，像回到自己臥房一樣，就想休息，不用再武裝。在這裡一切都會自然的發生，不用表演，自然有行為產生。比起表演，我倒比較想藉此機會參與豆皮發起的行為活動。

Q: 問的差不多了，最後問一個問題，有機會和紀紐約合作行為創作嗎？哈哈！紀紐約在此先預祝你展覽成功囉！
A: 哈哈哈，當然囉~~~2009年一起大幹一票吧!!!ROCK NewYear~~~

新年新希望

2009-01-11T12:55:00.029+08:00

前一夜輾轉難眠
思考著新的一年要面對的事情要處理的問題要分配的時間要進行的作品..
真希望一夜的思索能換取更多前進的動力
慶幸在2009年初甄選上二十號倉庫駐站藝術家
或許這又是一個改變的契機.. 我需要一個新的環境

最近
陳愷璜給的忠告不時出現在腦海裡揮之不去抵著我往前
與紅毛(鄭詩雋)的訪談更清楚知道行為藝術家的那股氣魄
龔老師的語言在時間中逐漸被驗證
世强老師的課看了"鬥陣俱樂部" 發人省思

電影"鬥陣俱樂部"裡
泰勒.德頓用一種極激進的手段帶領著傑克走向極限
他們住在閒置廢墟他要他拋開物質的一切要他走在肉體的邊緣
要他挑戰眼前這一切才能獲得自由
電影演到此刻我振奮不已
我說泰勒.德頓真是位藝術家!

晚上在台中老諾的店裡聽著日本後搖團的表演
後搖節奏搭配女主唱時而呢喃時而飄邈的高音溫柔著嘶吼著
收尾的一個長高音劃破這一個充滿困惑的夜激起那股蓄勢待發的熱情

半屏山飛碟計畫 - 文件

2008-12-27T22:32:00.005+08:00

豆皮迷走半屏山計畫 http://blog.xuite.net/dogpig.art/xox333/19481634
豆皮迷走半屏山影片 http://blog.xuite.net/dogpig.art/xox333/21258956

行走的學校半屏山飛碟計畫

2008-12-14T22:31:00.062+08:00

半屏山一個從小耳熟能詳的地名
因為它的故事讓我的腦袋裡仍停留著孩提時充滿想像的那個畫面
透過這次行走終於要更換一個新的畫面了
高雄的山基本地質結構是相近的植披的多元性也是同樣的豐富
當然真實的半屏山也不例外 ~ ##ReadMore##

這次行走的標題 "綁架飛碟12小時" 意思是指半屏山空照圖看起來很像飛碟
而我們計畫要花12小時搞定它 !

一行10個人大約上午10點走進了半屏山
一進去斗大的半屏山地圖對我們顯現
然而我們拒絕了它.. 理由很簡單按照地圖走我們永遠碰不到它不顯現的面
於是我們設定了有叉路就 "往左走" 的唯一方向開啟了我們的迷走旅程

在山裡走沒多就遇到了幾乎每次行走都會碰到的–創造快樂空間的人們
他們整理一塊空地佈置簡單桌椅泡泡茶.聊聊天.哼哼歌.吹吹口琴
他們是一群充滿人情味的阿伯大嬸.叔叔阿姨和小弟小妹 ~
享用他們跟我們分享的好茶眼前盡收高雄視野和高雄人的熱情讓人好愉快呀

往左走的結果就是迷走不是迷路只是迷失方向感然後隨它繼續迷失下去
有時走到小山頭一探還在高鐵左營站附近有時另一探是楠梓工業區的煙囪
沒有地圖沒有結果於是我們又往山裡繼續走...
走進深黑的山洞是以前的軍事洞穴滿滿的歷史痕跡與想像
沿著山洞通來通去我們在裡頭穿來穿去彷彿時間也如此穿梭著

傍晚左右我們走到了山的另一邊 - 被吃掉的那一邊
我們開始了解到它真實的被吃掉方式是如此的野蠻..
暗了的天空水泥工場裡昏黃的夜燈透露出牠猛獸般的臉孔
牠看似沉睡不動的外表被外頭來來回回的一輛輛卡車搓破了這假象
天暗了一路水泥細沙風塵僕僕而來灰矇矇的薄沙瀰漫在空氣中
行走在牠身旁的我們也不由的提心吊膽了起來...

大約晚上8點左右我們從山的另一邊走了回來回到了集合地點 - 高鐵左營站
拍拍身上的灰塵結束了這趟10個小時多的迷走

行走的學校 :
http://blog.xuite.net/dogpig.art/xox333?st=c&p=1&w=918848

紀紐約個展 - 台中5160 展出

2008-11-28T23:02:00.002+08:00

紀紐約個展 - 台中場

2008-11-27T14:58:00.000+08:00

展期 : 2008 / 12 / 02 ~ 12 / 25
時間 : 週二至週日 12 : 30 ~ 22 : 30
地點 : Caffe 5160 台中市五權一街60號地圖
( 國美館前綠園道第一街左轉 )

竹教大.東海.彰師大三校交流展

2008-11-21T22:52:00.033+08:00

竹教大.東海.彰師大三校交流展
地點 : 東海43號 (東海大學校內)
作品 : <7月2日.行為9>

紀紐約行為個展!?

2008-10-10T18:27:00.030+08:00

  展期 : 2008/10/28 ~ 11/16
  時間 : 週二至週日 17:00 ~ 24:00
  透可 : 每週六日紀紐約在豆皮等你來talk
  地點 : 豆皮文藝咖啡館 Dogpig Art Cafe

  交通 : 高雄市五福四路131號2樓
           高雄捷運橘線鹽埕埔站 4號出口左轉斜前方三角窗2F

橘線西向東 - 文件

2008-09-22T21:50:00.013+08:00

紀紐約行走心得 http://nypark.blogspot.com/2008/08/blog-post_18.html

豆皮橘線西向東計畫 http://blog.xuite.net/dogpig.art/xox333/17868796

豆皮橘線西向東影片 http://video.yahoo.com/watch/3503005/9729663

豆皮橘線西向東紀錄 http://blog.xuite.net/dogpig.art/xox333/19154359

旅行 - 台東都蘭

2008-09-08T00:23:00.088+08:00

2008/9/1 ~ 9/4
聽說那裡的海很漂亮所以我前去
依山伴海的都蘭在我旅行的這幾天她的山比海美麗

9/1號中午抵達台東在新站駐足一會後順便拿了些地圖來研究
我沒有規劃行程就來了我只記得想要來台東走走然後就來了
也因此在車站花了點時間認識台東而錯過了開往市區的公車
反正時間還早我打算走去市區聽說要走個半小時...
沒想到當我邊走邊看著地圖時有個阿伯騎車經過
看了我2眼問了問 :「年輕人你要去哪裡 ?」(原住民語調)
然後我就搭上他的摩托車到市區去了 ~##ReadMore##

到了傍晚我的台東朋友終於出現坐上他的吉普車來到都蘭時天已黑
晚餐後跟原住民朋友們喝酒聽他們閒聊剛開始會有不合時宜的感覺
但我就坐在旁邊聽他們說笑坐久了這感覺就消失了
我盡量不找話題也不扯入他們的話題我就聽他們說話這樣自然多了
晚上借住一個原住民音樂人的家在那我深深體會到原來過活是可以如此簡單
幾片竹席一把吉他一組桌椅幾包家當隨時的游移狀態..

第2天一早遠本打算借來當交通工具的單車壞了音樂人臨時需要離家幾天
無訪這本來就是沒計畫的旅程永遠都在變化我享受期待著接下來將發生的事
所以後來我去租了機車住了2晚便宜民宿
那是離海50公尺的海邊民宿離群索居的小屋給人一種篤定的感覺
即使需要在黑夜中前進5公里才能到達
左邊高山右邊深海漂著細雨的朦朧車頭燈劃亮了一片安祥

這幾天的都蘭天氣不算晴朗當你發現都蘭山上有著國畫山水般暈染的朦朧水
氣時此趟旅程的變化又將開始 ... 第3天的細雨打亂了我穿越北部山區的計畫
山頭的雲氣暗示著那兒正下著大雨無訪那麼我就往南走吧 ~
於是這天我徘徊在東海岸的台11線上看著那雲霧飄邈的山脈與淺灰藍的大海
晚上時間大多呆在小屋感受那除了浪聲之外無其他紛擾的寂靜夜晚

9/4號一早8點我就準備出發前幾天的經驗告訴我中午過後水氣又會聚集
於是趕緊開始了100多公里的環台東之旅從都蘭往北走沿海的台11到東河鄉
買了有名的東河肉包當旅途糧食再從東河左接橫向的台23線穿越海岸山脈
整條台23因為橫跨了整個海岸山脈所以路途景色十分優美固有小天祥的美名
台23的盡頭是花蓮的富里那裡即是花東縱谷平原接著走台9線往南約60公里
可直抵台東市整條台9線位於花東縱谷夾在海岸山脈與中央山脈之間的平原
騎在其中是何等享受阿 2旁翠綠延綿不絕的山脈平原間滿是綠油油的梯田
沿途經過池上 . 關山 . 鹿野 . 初鹿 . 卑南一路騎下來十分暢快 ~
到台東市後彎台11回到都蘭打包心情傍晚買了個鐵路便當就上了火車
6小時之後回到燈紅酒綠的西岸帶上滿足的身心好好準備新學期 !

行走的學校橘線西向東

2008-08-18T01:37:00.080+08:00

高雄有捷運真是件令人驕傲的事
也說不出個所以然可能代表某程度的發展吧
那某程度的發展為何能導致驕傲呢 ?
是生為南部人的某種情節吧! 是嗎!? 是吧??
總之我熱愛這城市...

這次行走我們走在即將通車的橘線上
從西子灣站開始由西向東走至尚未完全蓋好
的大寮站全長14.4公里約上午10:30出發 18:00抵達每到一站大家不免俗的拍張合照但也讓人很容易發現每站的相似度之高跟本記不住剛是過了哪站哪站已經過了...

這也讓我思考到 "美觀" 在台灣這個務實的社
會是否是排在其次以先求實用便利為主 ?
但蓋都蓋好了國內也不乏頂尖的建築師我們
只好再等個10幾20年囉等這批不敷使用時..
還是我們先來期待一下台中捷運 ??

走到鳳山國中站時發現有一群人聚集在捷運
站門口在捷運尚未通車前出現這種現象
通常是在傳遞一種例外的訊息總之 "他們" 吸引了 "我們" 過去
2個例外交會我們是以藝術之名行走的一群怪咖
他們是以求生之需排隊報名捷運清潔工的中年勞動者.. 這樣兩極的場景讓我
很sad 很sad 很sad...

最後想到我參加豆皮行走的學校走完這趟剛好滿一年
我發現漸漸的很容易跟其他學員邊走邊聊了起來當然與同學的互動是學習中很重要的一環但我的初衷似乎是要來行走的!!! 還是嘴巴路線已經悄悄跟腳底路線結合了呢 ?

期待下次的行走 ~

行走的學校 :
http://blog.xuite.net/dogpig.art/xox333?st=c&p=1&w=918848
一年來的行走 :
http://nypark.blogspot.com/search/label/About%20%E8%A1%8C%E8%B5%B0

新樂園第五屆 Emerge 新秀展作品

2008-08-04T00:09:00.001+08:00

影像紀錄 : <7月2日.行為9>
平面輸出 : <4月22日.天氣晴> <6月30日.積雲> <9月1日.行為4>
<9月9日.行為6> <10月18日.行為7>

新樂園第五屆 Emerge 新秀展座談

2008-08-02T22:27:00.044+08:00

左起主持人: 陳文祥   座談來賓: 賴依欣、陳浚豪、陶亞倫、王品驊

參展藝術家 ─ 丘智華、紀紐約、郭芃君、林晉弘

與談來賓：(依姓氏筆劃序)

  王品驊 (獨立策展人)
  陶亞倫 (國立台北藝術大學科技藝術研究所助理教授)
  陳浚豪 (國立台北藝術大學關渡美術館展覽組策展人)
  賴依欣 (英國西敏大學視覺文化博士候選人)

< 7月2日行為9 >

2008-07-21T17:08:00.006+08:00

2008/07/02 pm 13:20
紀紐約行為創作
台北新樂園藝術空間

新樂園第五屆 Emerge 新秀展

2008-07-08T01:38:00.041+08:00

展期 : 2008.07.05~07.27
座談 : 2008.07.27 下午3 時
時間 : 週三∼週日 pm1:00~8:00
地點 : 新樂園藝術空間

新樂園藝術空間 http://www.slyart.com.tw/home_c.htm
台北市中山北路二段11巷15-2號1樓地圖

一心到十全 - 文件

2008-07-07T00:08:00.007+08:00

紀紐約行走感想 http://nypark.blogspot.com/2008/06/blog-post.html
豆皮一心到十全計畫 http://blog.xuite.net/dogpig.art/xox333/17328527
豆皮一心到十全記錄 http://blog.xuite.net/dogpig.art/xox333/18219874
豆皮一心到十全影片 http://blog.xuite.net/dogpig.art/xox333/17782360

< 理想的下午 > 深度白評圖展作品3

2008-07-01T19:38:00.001+08:00

媒材 : 木條 . 布 . 日光
尺寸 : 338.5 × 163 × 90 cm
右上圖為展場原始空間結構

< 妳看那風景 > 深度白評圖展作品2

2008-07-01T17:12:00.002+08:00

左圖左起評圖老師為陳冠君 . 楊茂林 . 黃建宏 . 涂維政
右圖老師們在談 < 妳看那風景 >

< 行為紀錄 > 深度白評圖展作品1

2008-07-01T01:36:00.020+08:00

行為作品展出
<4月22日.天氣晴> http://nypark.blogspot.com/2007/07/blog-post_2453.html
<6月30日.積雲> http://nypark.blogspot.com/2007/07/6.html

深度白 - 彰師美碩評圖展

2008-06-18T01:02:00.020+08:00

國立彰化師範大學美術系碩士班聯展
2008/06/23-07/05 (MON-FRI 10：00-17：00)

國立彰化師範大學．進德校區．藝薈館 (彰化市進德路一號)
開幕茶會：2008/06/25 中午十二點
評圖時間：2008/06/25 下午一點
評圖老師：陳冠君，涂維政，黃建宏，楊茂林
參展人：王建浩，王蕾瑩，林依寬，紀凱淵，陳尹秋，陳俊宇，
　　　　楊曉婷，穆敘帆，蘇志成

行走的學校一心到十全

2008-06-17T21:28:00.044+08:00

參與高雄豆皮 "行走的學校"
一心到十全計畫 2008/06/16

下午1點於捷運師甲站2號出口集合
一到高雄一出捷運站
就明白今天將會是另一次行走的考驗
大雨磅礡加上有點狂的風彷彿是颱風天
大夥躲在捷運出口旁的前鎮游泳池等人
那兒可是我小時後學游泳的地方呢~

由於風雨交加等到約2點 14人才浩浩
蕩蕩穿著雨衣撐著雨傘給它撩下去..
不到10分鐘從彰化大太陽南下的我
鞋子已經全濕 15分鐘後襪子棄守
之後的路途鞋子裡外都跟高雄一起
淹著小水...

濕淋淋的故鄉我不認識只有浪漫的傻子才會做這總事
我們就是不斷往前走即使雨下到晚上都未停
我們仍舊觀察這城市這樣的"港都整天雨"只有用走的才能體會
柏油路被雨洗的好乾淨乾淨到能看出藍的綠的黃的小石子
沿途的樹葉.小草都翠綠的鮮豔..
濕答答的城市濕答答的我們當一切都一樣時反而怡然自得
我們果真是群浪漫的傻子!!

從一心到十全走著高雄的命脈全長約10公里 14:00至19:00 共計5小時完成

行走的學校 : http://blog.xuite.net/dogpig.art/xox333?st=c&p=1&w=918848

沿路旅行 - 環山道路

2008-05-27T23:17:00.042+08:00

這幾天下午天氣都不錯涼涼的微風伴著晚霞
難得悠閒便騎上我的小車沿路旅行去了
一直都知道139縣道是沿山道路
來彰化都快一年了還沒騎車往南到底過...

今天從彰化的北邊-彰化市出發
走139縣道經過淳樸的芬園鄉
接148縣道進入員林的東邊
然後再走137縣道繼續往南
經過整個社頭鄉最後到達南邊的田中鎮
在鎮上吃完晚餐後走141縣道往北回
經田中鎮社頭鄉員林鎮大村鄉花壇鄉後又回到彰化市 ~

騎在山旁的縣道上經過一個個聚落一條縱貫的小路兩旁老舊的矮房建築
柑仔店依舊營業廟宇是小村的信仰中心農民生活緊繫著廟宇節慶
在翠綠山邊看著平原上稠密的灰白城市彷彿置身事外看著平原上的瘋狂文明
農民的鳳梨田正在收成阿嬷和孫子在田邊賣著自家的鳳梨至少這裡景色優美
下了山後再往南走便是結滿稻穗的稻田也慢慢接近平原城市
平原上的城鎮少了那麼一股寬闊的視野它擁擠許多
也熟悉許多至少讓我在鎮上的夜市裡找到外婆口味的好吃炸甜米糕...

< 誰走漏了風聲 >

2008-05-23T22:08:00.021+08:00

(略) 厚!花園第二波展覽作品紀錄

怎麼又是這顆音箱!?
沒錯!
視覺上是..
但我們總不能只仰賴視覺...

厚!花園第二波展覽

2008-05-07T16:48:00.035+08:00

厚!花園第二波展覽 - (略)
想談關於某種青年的逃避心態...
邀請台北台南東海大葉彰師的朋友們
於厚!花園1-6一起展出

展期 : 2008 5/19 ~ 6/1
時間 : Am10:00 ~ Pm17:00
策劃人 : 紀紐約 . 東尼酥
藝術家座談茶會 : 5/21 (三) 14:00

走索後勁溪 - 文件

2008-05-02T22:09:00.000+08:00

  紀紐約走索感想 http://nypark.blogspot.com/2008/04/blog-post_7952.html
  豆皮後勁溪計畫 http://blog.xuite.net/dogpig.art/xox333/16106647
  豆皮後勁溪相片 http://blog.xuite.net/dogpig.art/xox333/16772467
  豆皮後勁溪影片 http://blog.xuite.net/dogpig.art/xox333/16853852

Noise Effect

2008-05-01T22:13:00.031+08:00

聲音製造 1號機 & 2號機
實驗 . 摸索 . 發聲中..

GOOD CONCEPT 6

2008-04-28T23:18:00.013+08:00

我們必須像創造作品一樣創造我們自己
- Michel Foucault 傅柯
沒有延異是不具差異性的
沒有差異性是不具獨特性的
沒有獨特性是不具此時此地的 - Jacques Derrida 德希達

認真即興做即興認真做

2008-04-21T13:11:00.032+08:00

沒有導演沒有編劇沒有劇本只有現場
和3位創作者之間奇妙的角色關係

在現場我們3人邊拍邊創作出這文本

你知我知他也知

2008-04-15T23:45:00.013+08:00

創作自述!?

2008-04-07T23:08:00.026+08:00

我的行為創作
通常是在一些特殊場域發生
讓自己置身其中感受它
並透過與環境的互動使用現場物件與空間氛圍進行創作
而內容上
我試圖在捕捉創作過程中的某種身體感
一種當下感覺釋放的時刻
一種在意識還來不及反應的身體本能
那裡只有感覺只有這一秒與下一秒身體微妙的感覺
好像要做些什麼有趣的東西但也不太清楚
你只能當下做出反應做出非概念與意義的反應
這時我確切的感覺我在創作了

行走的學校走索後勁溪

2008-04-02T00:26:00.027+08:00

參與高雄豆皮 "行走的學校"
走索後勁溪計畫 2008/03/31

涼爽的天氣沒有太陽也沒有雨
此次行走共12人參與
從後勁溪出海口往上游走至澄清湖
10:00出發 18:00抵達共計8小時

一早大夥神輕氣爽的在火車站集合
站前挑著兩籃可口肉.菜粿的阿婆
引起大家的食慾與情感並紛紛搶購!
補給好戰備糧後即搭高捷轉計程車至起點站 - 後勁溪出海口出發!

一路行走於河堤這是最接近溪的方式
沿岸映入眼簾的並非美景而是飽受煉油廠污染的溪水與氣味
有整治的部份我們還能享受踏青的樂趣沉溺於美好的假象
正在整治的部份我們步步為營 ! 走在施工時暴露出的真實
尚未整治的部份我們披荊斬棘 !! 如入無人之境與芒草搏鬥與濁水相鄰

沿著溪從有路走到沒路再從沒路開出一條路
從開出的路被台塑人員趨離再回到河堤繼續開路
透過此次行走再次挑戰一種可能一種本能的開啟
亦挑戰一種體制讓自己記起仍享有自由的權力
繼續走下去!

河堤旁早年離鄉背井的阿美族老人們打造30年小天地
即使眼前是煙囪環繞底下是滔滔濁水老人們仍舊依戀此地
繼續走下去!

走完這一趟8小時朔溪似的行走身體被開發視野更遼闊活的更踏實
繼續走下去!

行走的學校 : http://blog.xuite.net/dogpig.art/xox333?st=c&p=1&w=918848

二輪片

2008-03-24T00:46:00.039+08:00

投票日放假
搭上了滿載返鄉投票人潮的電聯車到台中
找到這間80元任意挑2部的二輪片戲院 - 萬代福戲院
看了"我是傳奇"和"幫幫我愛神"
我是傳奇果然好看雖然在東海聽課時路況老師已經把劇情大概敘述過了

以班雅明對於巴洛克所提出的"廢墟"美學觀點來映證這部片
廢墟 : 預言->主觀任意->憂鬱.哀悼->衰敗死亡->頹廢現代性
還真有意思 !
可惜最後結局又打造出一個美國英雄...

又是一本老書

2008-03-22T00:36:00.022+08:00

最近這本書看的蠻順的
今天讀到謝林他的論點令人驚喜
他說：「在概念中所描寫的東西都是靜止的，因此，只有關於各種事物的概念，關於有限的和從知覺得到東西的概念。運動的概念還不是運動的本身，沒有直覺，我們決不會知道什麼是運動。自由，只有通過自由來理解；行動，也只有通過行動來理解。」因此所謂直覺，就不是通過概念，而是通過事物的本身，從事物的內部，來認識事物。這樣的直覺謝林稱為藝術的直覺或審美直覺。

在《論造型藝術對自然的關係》中說：「很早以前就有人注意到了，在藝術當中，並不是所有的東西都是有意識地完成的。必須有無意識的活動與有意識的活動相聯繫。必須二者完全統一和相互滲透，最高的藝術才會產生。」結合了無意識的活動，就是藝術的直覺。

那這種與無意識的活動相結合的藝術直覺，又是從哪裡來的呢？他說：來自於靈感「藝術的唯一泉源，來自於內心和精神最內在力量的強烈追求，我們把它稱為靈感。」具有靈感的人，在他看來是具有創造性的力量；這樣的人，就是天才。天才是「無意識地」進行創作的，他只是「滿足他本性的不可遏止的要求」。

集體旅遊

2008-03-21T18:20:00.038+08:00

週四(3/20)
再次拜訪中興新村
這次是冠君老師的課帶我們去那跟藝術家們聊聊
心得是...
有所堅持的人最令我感動
即使他們並沒有過的太好

地上的碎石是石雕藝術家創作時的屑屑
它保有藝術家的另一種創作痕跡
若套用曼佐尼P. Manzoni對藝術品的觀點那我這回可撿了幾件藝術品回來囉~

週日(3/16)
大夥從彰師騎車到清境農場當天來回約200公里
晚上回程順路上九九峰生態藝術園區繞繞
蠻可惜的是一切很匆忙...
而我卻是個熱於緩慢旅行的人....

日子

2008-03-14T23:36:00.021+08:00

一天一天過...
追逐著不敢喘息

週四如往常般去東海聽課
下午順便逛了幾間書店買了大陸美學書也訂了2本繁體書
買書找書是件享受的事
有點像在尋寶
即便剛買到還沒讀心中也容易有股踏實感好像我拿到它就已經得到知識了
因為我是那種買了書不讀完不甘心的人
傍晚回彰化後
隨即被同學們邀去打保齡球
打保齡球!? 那不是國中的事嗎
騎到隱密小路裡的彰化保齡球館
天啊彷彿踏進陳界仁的錄像作品裡只是這理是偏黃的低彩度
沒有客人的球道冷清的櫃檯櫃檯旁玩大老二的中年男子們以及旁邊電視直撥
的8搶3奧運資格賽-中華南非小戰
泛黃的物件佔滿視線只有電視內容透露著我們還活在現實世界
所有事情有如電視裡的中非小戰一樣
激情過後僅存的必須維持

蹦! 碰! 蹦! 保齡球不斷的著地聲加上同學們青春愉悅的歡樂聲
仍舊無法讓此地重生它依然維持著她的泛黃色彩與那有過激情的小滿足

寒假過去了

2008-02-27T00:17:00.095+08:00

這個寒假過的似乎格外充實
一放假就飛去上海感受溫帶大陸氣候
回國後還在北部混了幾天才回彰化
住在沒剩幾隻貓的研究生宿舍搭上冷冷的天氣感覺格外舒暢
舒暢了幾天又要過年了
於是才剛把回國行李整理好又要整理行李回南部了
不過能夠回家過個年假其實是很期待的平常實在很少回家 (一學期2.3次吧)
回潮州沒幾天常需要往返高雄老地盤.老朋友.老爺爺奶奶外婆親戚都在高雄
沒吸幾天乾淨的潮州空氣馬上又初六了!!
然後又要開始打包行李...
接著順道去嘉義鐵道處理我剩的東西
還硬是要騎著腳踏車出去繞兩圈才願意告別這城...
回彰化後開始做上海參訪的報告!!
馬不停蹄
幾天後又北上竹圍做最後ending
隔天馬上殺回高雄看元宵乞龜嘿嘿..
我已經有浪跡天涯的感覺了....
喘口氣
今天去了台中20號倉庫佈展
趁最近開學的空檔現在只想好好坐下來讀幾本書..

正式告別了嘉義鐵道302工作室

每年就等這一天

2008-02-22T22:47:00.132+08:00

再怎麼說每年的農曆15 都是我最興奮的日子
所以即使我已遠在彰化讀書仍要專程趕回高雄去繞繞
小時後跟阿嬤住在六和夜市附近那一帶算是僅舊於鹽埕區的老高雄市區
路不大從阿嬤家往左走100公尺跟往右400公尺各有一間關帝廟
而在我童年時最期待的就是每年元宵節這兩間廟辦的"乞龜"活動及每隔幾個月某某神明生日時的"神轎"繞境 ~
開柑仔店的阿嬤家總是有一堆大條煙的包裝紙盒 (攤開裡面是白的比A4大)
阿公都會拿來給我盡情塗鴉~ 而在畫面裡最常出現的當然就是糯米龜跟神轎
對我來說那就是世上最具美感的東西 (比例顏色造型質感兼具)

今年元宵剛好還在放寒假於是我又趁機跑回高雄了
目的當然是回來看每間廟裡的各式各樣平安龜囉 ~
到底何謂乞龜?
根據林曙光先生於打狗瑣譚「米糕龜的由來」文中提及，大約六十年前鹽埕廟始發祥供信徒乞食平安的米糕龜(糯米龜)，淵源流長的乞龜文化不僅代表傳統感念天地育萬物、祈添福壽的春祭儀式，更為地方常民文化中意義深遠節慶之一。
乞龜活動多在元宵節或神誕日，乞龜的規矩是今年所乞得之龜，可免費帶回，唯來年須加倍奉還，因此龜的體積將每年成倍數增大，數量會年年增多 ~
乞求的方式是由求乞者在神明面前祝禱，說明祈求目的、明年將歸還數量，再擲筊徵求神明同意，經過神明允許之後，則將香插在龜背以示「名龜有主」。神龜迎回家之後，在神案上祭拜，然後再分切食用，與親朋分享。
乞龜所使用的龜是以食品製成，並非真龜。其製成材料種類繁多、造型繁複。一般常見的有麵龜、風聘龜、米糕龜、麵線龜、米包龜、沙其馬龜、黃金龜、錢龜、米粉龜、花生糖龜、米龜、餅龜、糖果龜等。
龜的製造方式有以模型灌製（如風聘龜、花生糖龜、沙其馬龜）、有堆砌成型（如米包龜、米粉龜）、有塑造而成（如米糕龜、麵線龜）等方式。製成龜狀後再加以裝飾，以求美觀。

懂了齁~
根據我從小到大的觀察目前只有高雄市跟澎湖縣有元宵乞龜活動
高雄市政府文化局日前對全市兩百三十八座廟宇調查至今年仍有六十七家廟宇還保存著乞龜習俗從農曆15開始乞龜大多為期三天
而我今年就騎著摩托車由高雄市中心地帶開始繞起往北騎到左營晚上往南殺到五甲只差沒搭渡船到旗津大廟小廟看了30幾間大龜小龜看了也破百隻了吧
但是... 最心繫我心的糯米龜卻快絕跡了!!!
糯米由於具可塑性早年都由傳統師傅塑造而成因此具有雕塑的美感但因為糯米無法放久容易壞掉近年來都改以其他易放置的食材罐頭替代於是就由傳統的單一媒材龜變成複合媒材龜了...

這些就是我最喜歡的SIZE (我畫裡記憶裡朝思暮想的就是這款的啦)
中龜以熟糯米1斗或2斗塑造為主一般台語俗稱"米糕龜" (甜的)
由造型可知分別由3間店的師傅做成圖為2006拍的
今年用傳統單眼拍還沒洗出來但今年只看到其中2位師傅的米糕龜了
而且數量稀少左下角那間看到六隻左上角那間只看到一隻...
而右上角那間師傅只做小隻的了...

ps 今年有遇到做左上角那隻米龜的師傅從小到大看他捏塑米糕龜
乞他做的米糕龜吃他做的米糕龜畫他做的米糕龜真想請他收我為徒!!

旅行文件 - 上海

2008-01-31T00:41:00.000+08:00

旅行 - 上海

2008-01-30T15:40:00.000+08:00

一個包裝過度的城市 - 上海
2008/1/19~1/27
由於獲得竹圍工作室的補助
我與我的團隊得以前往上海參訪
這是一個自助式的行程規劃
於是到了上海後我們也就三兩成行分開旅行去了~ 而後來的幾天
我便獨自旅行於上海..
在一個城市旅行9天感覺好像可以深入但我們似乎只能停留在表面
因為她實在太大太複雜了... 她擁有許多國家的記憶亦是中國對外的櫥窗
卻也因此顯得過於華麗虛榮在不斷建設開發美好的表面底下亮麗櫥窗後頭
我看不見歷史...

從飛機抵達上海浦東機場那刻起上海的想像已跳出預設之中上海下了整天雨
而9天後飛機要飛離浦東機場那刻上海才剛漂完雪...
還好中間5天都是好天氣只不過是0度上下的好天氣~ (最高溫6度最低-2度)

在這裡最便捷的交通工具除了打D(計程車)外就是搭地鐵了
由地鐵裡看上海彷彿就置身台北捷運站疾步的人潮站滿人的車廂
辣妹上班族學生旅人白人華人志明春嬌阿西阿花
除了口音不同外其他都是大城市瘋狂樣
行走-搭公車-轉地鐵-行走是我面對這瘋狂大城的基本公式
只有在0度的夜晚獨自走在街上走到兩腳發酸發麻才有一絲流浪的感覺...

野渡高屏溪 - 文件

2008-01-15T02:05:00.002+08:00

  紀紐約野渡感想 http://nypark.blogspot.com/2007/12/blog-post_11.html
  豆皮野渡初計畫 http://blog.xuite.net/dogpig.art/xox333/14438197
  豆皮野渡相片集 http://blog.xuite.net/dogpig.art/xox333/14787363
  高雄港徒步繞一圈 - 文件 http://nypark.blogspot.com/2007/09/blog-post_26.html

厚!花園開幕展作品

2008-01-12T20:58:00.024+08:00

無電力發聲裝置 < 讓我為妳唱 >
厚!花園開幕展其他藝術家作品
http://ncueart-9.blogspot.com/2008/01/blog-post_12.html

沿路旅行 - 台14線

2008-01-09T23:45:00.000+08:00

有一陣子沒騎車沿路旅行了
今日下午上完課有點閒
跟東尼橋了一下我們就沿著彰南路往南騎
沒有目標的騎著
一路上淺灰薄霧寬敞的台14線沒什麼車一點涼爽一點熱血
經過芬園鄉後我們來到南投的邊邊於是就騎進中興新村了
晚上的中興新村很寂靜花很香夜裡的平房格外吸引人
走著走著遇到一位女士在散步詢問之下果然是這兒的駐村藝術家
與她聊了一會後礙於天色晚了且我們倆手上各刁著一跟煙便不好意思要求
去她工作室瞧瞧只好伸長脖子在每間屋子外隔空揣測...
大致巡禮過後我們就往回騎了騎一會後又停在一條稍熱鬧的街上晃
結果還晃進漫畫店給它看完一本才走...

< 讓我為妳唱 >

2008-01-08T21:00:00.004+08:00

厚!花園開幕展作品紀錄

於厚!花園撿到一顆空音箱
然後...
我在裡面養了70隻蟋蟀
音箱是開放的昨天去數了一下剩不到10隻
我猜(希望)牠們已經在厚!花園四處歡唱了~

PS:為了上傳後讓音質仍維持可以聽的狀態所以把畫質壓低了

厚!花園開幕展

2008-01-04T21:42:00.000+08:00

何謂 < 厚!花園 POST-GARDEN >
她就在彰師大裡一牆之隔有如桃花源般的座落在山腳下
有次閒晃便晃進了這小天地
數十戶的老式透天厝依山排列
如聚落般的環境庭院裡種滿花朵與蔬果
裡頭約有5間空屋於是我們就自己搬進去了!
而住在2旁的婆婆則很開心的迎接我們 ~

進駐1個多月後的今天我們也將爭取到水電
此空間的定位為 : 一個交流的平台一個可實驗的場域一個凝聚力量的基地

我們所視的<厚!花園>當然不只是我們進駐的那幾間屋子
而是整個由山壁與矮牆隔起的小社區!!

< 厚! 花園 > 沒水沒電開幕展 1/02~1/16
< 厚! 花園 > 空間結構 http://ncueart-9.blogspot.com/2007/12/part1.html
< 厚! 花園 > 策展理念 http://ncueart-9.blogspot.com/2007/12/blog-post_18.html

< 12月4日行為8 >

2008-01-03T21:40:00.000+08:00

共鳴與共振
超乎想像...

此空間就是 "1平方公尺工作區"
可惜上傳後音質變差了!

1平方公尺工作區

2008-01-02T23:53:00.000+08:00

今天下午帶著小複雜的腦袋繞進研究室
一開門就看到東尼在做新作頗有感覺的音樂也很讚
閒聊干擾他一會後
我望著我的1平方公尺工作區1 打量著
並開始在裡面觀察拿張椅子進去坐剛好塞滿
在裡面坐著竟有一種安全感
思緒跑進跑出想法丟來丟去好像不錯.也還好.蠻無聊的
有點吵.還可以.不要假設.還是跑出來.再來一根.等待中
然後...
我就回家拿DV了....

做完作品後發現最常被問到的3個問題
1.拍攝角度 2.服裝穿著 3.空間選擇
後面2個問題好像就是今天這狀況 : 突然想做作品我剛好穿這樣
凝視著它然後我就進去了
-----------------------------
註1
當初由於我不需要工作區所以就把空間有限的研究室任同學們瓜分
於是在瓜分割讓之後我的國土就變成今日的1平方公尺工作區

竹圍戰鬥 < 行動掃街 >

2008-01-01T21:56:00.006+08:00

2007/12/30pm 14:00
地點 : 淡水老街河邊攤販區
行動 : NY 東尼有德樹民信哥政揚
拍攝 : 佩蓉

活著就要幹嘛

2007-12-19T10:51:00.000+08:00

強烈的求知欲驅使我不斷的閱讀
昨日讀了一本較硬的書籍後
搭著"活著幹麻/繪畫秀行為創造錄"讀
這是一本關於劉秋兒繪畫秀的談話錄
鮮明直接的文字你來我往各方思想不斷交鋒
讓人彷彿置身在那知青式的口沫橫飛討論裡
而我則被他輕輕敲了一下腦袋... 清醒許多

此書由豆皮文藝咖啡館作者劉秋兒本人書寫於1991年 1994年出版

作者序 : 這是一本談話錄。關於在台灣有一個滿腹牢騷的青年 , 有一天終於
背起一隻滿裝圖畫盒的大垃圾袋 , 去到處找人家欣賞...... 內容從社會與歷史的虛忘可笑到自我階級的虛擬膨脹 , 從心的內在本質揭破到物的外在現象撕裂 , 無一不扯。

忘了手心冒汗的景

2007-12-17T20:49:00.002+08:00

當我們佇立在高屏溪管路上時成群的野雁也適時的排出高空圖騰
搭上低彩度的遼闊視野令人感到無止境的美...